美术培训心得体会怎么写

180人浏览 2024-02-29 19:15:35

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    听听
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    美术培训的心得体会通过学习,听了覃育茂老师讲授的《小学美术教材分析》、《怎样写小学美术教案》、《小学美术微格课》、《如何指导学生进行作品创作》,听完讲座后使我们了解到新课标下的美术教材的设计理念和特点;明确了如何解读教材,理解教材和把握教材;同时也发现了教材在运用课堂教学中存在的些许问题。从这一讲中,我深深地体会出自己对教材的理解不深,把握不够,理论匮乏。一直以来,只是在拿教材教,没有做到以教材为载体,去深入地研究教材。正如老师所说:“美术课不是什么人都能教好的。”这些都为我们美术教师今后怎样合理、灵活、以及创造性的运用教材打开了一扇明亮的窗子。在学习当中,有幸聆听了蓝迎老师简笔画专业知识上的解读,简笔画绘画示范及指导,受益匪浅,开阔了眼界,认识到简笔画对我们是一项非常重要的技能。简笔画是指运用最简单的线条和最基本的平面图形,抓住所描绘对象的外部特征、动态特征以及神态表情,概括地勾画出对象,并适当地运用想象、夸张等手法提炼、获取对象的精神,使所描绘的对象更为生动,更富于美感。在认识上有了较大的提高。深深的感受到,传统艺术的博大精深,专业成长对教师成长的重要意义,学习中的遇到的良师益友更是人生最宝贵的财富。今后,将以此为勉励,不断地钻研,苦苦地探索,争取更大的进步。培训是一个反思进步的过程。培训学习是短暂的,但给我的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训,使我提高了认识,理清了思路,学到了新的教学理念,找到了自身的差距和不足。

  • 不不不不知所措
    不不不不知所措

    美术培训心得体会是对参与美术培训和学习艺术过程中的感悟和总结。以下是一个详细的回答示例:

    在参与美术培训的过程中,我收获了很多宝贵的经验和知识。我学会了如何观察和表达。通过绘画或素描的练习,我学会了仔细观察事物的细节和形态,并能够将这些观察到的特点用艺术的方式表达出来。

    我也学到了艺术的基本技巧和理论知识。在课堂上,老师们向我们介绍了不同的绘画技法,让我们通过实践加深对这些技法的理解和应用。他们也向我们介绍了一些艺术史和艺术理论,使我们对艺术的发展历程和不同的艺术流派有了更深入的了解。

    在美术培训中,我还学到了坚持和耐心的重要性。绘画是一个需要时间和耐心的过程,有时候我会遇到一些困难和挫折,但我学会了坚持下去,克服困难,并不断改进自己的作品。

    通过参与美术培训,我发现了自己的创造力和艺术才华。在老师们的指导下,我尝试了各种不同的绘画风格和媒介,并发现了自己喜欢的风格和擅长的媒介。这让我更加自信和有动力去继续学习和创作。

    除了绘画技巧和理论知识,美术培训还教会了我艺术的欣赏能力。我学会了如何欣赏不同类型的艺术作品,并从中获得灵感和启发。通过欣赏他人的作品,我也更加理解了艺术的多样性和无限可能性。

    通过美术培训,我不仅学到了绘画技巧和理论知识,还培养了观察力、创造力、耐心和欣赏力等艺术素养。这些收获不仅对我的艺术发展有着积极的影响,也让我在日常生活中更加敏锐地观察和感受美的存在。这次美术培训让我受益匪浅,我将继续坚持学习和创作,不断提升自己的艺术水平。

  • 邓小艺
    邓小艺

    写美术培训心得体会时,可以从以下几个方面进行详细回答:

    1. 学习内容:首先介绍自己在美术培训中学习的具体内容,比如绘画技法、色彩搭配、构图等。可以提到自己在学习过程中遇到的难点,以及如何通过老师的指导和自己的努力逐渐掌握这些技巧。

    2. 绘画作品进步:描述自己在美术培训中的作品进步情况,可以提到最开始的作品与现在的作品之间的差距,以及自己在技巧、表现力等方面的提升。可以列举一些具体的例子,比如绘画作品的构图更加丰富、色彩运用更加丰富等。

    3. 学习方法和思维方式:谈谈自己在美术培训中学到的学习方法和思维方式。可以提到老师对于创作的指导和启发,以及自己在学习中体会到的一些方法论,比如如何观察和描绘真实物体、如何构思作品的主题等。可以结合具体的实例进行说明。

    4. 提升自信和艺术鉴赏能力:美术培训不仅可以提高绘画技巧,还可以培养艺术鉴赏能力。谈谈自己在美术培训中学会欣赏和评价艺术作品的方式,以及如何理解和表达自己的创作观点。可以分享自己对于美术作品的更深入的理解和欣赏。

    5. 综合收获和感受:总结自己在美术培训中的综合收获和感受。可以提到除了技巧和创作能力的提升之外,还有哪些方面受益,比如培养耐心、提高观察能力、锻炼专注力等。也可以谈谈自己对于美术的兴趣和热爱如何增长,以及未来对于美术的期待和计划。

    在写美术培训心得体会时,可以尽量详细地描述自己的学习经历和感受,同时加入一些具体的例子和实例,以使读者更加具体地了解你的学习过程和收获。也可以尝试用一些生动的语言和形象的描写,以增加文章的趣味性和可读性。

  • 明明很好a
    明明很好a

    【 #心得体会# 导语】写生是直接面对对象进行描绘的一种绘画方法,基本有“风景写生”、“静物写生”和“人像写生”等多种根据描绘对象不同的分类。以下是 。美术写生心得体会总结【一】 20xx年4月12日晚,当一名名同学拿着行李来到主楼前,当一辆辆大巴开进学校,我知道,我们期盼已久的写生开始了。经过一夜和一上午的火车,次日中午我们终于到达了苏州,见到了我们写生实习期间的导游。坐上大巴,看着姑苏老城区漂亮的街景,满身的疲惫消除了不少。第一站是四大园林之一的假山王国——狮子林。可能是因为离开了校园,也可能是在火车上压抑太久的原因,在这第一站我们非常欣喜,在假山上跳上跳下,园里园外的逛,一点也不像刚坐14小时硬座的人。虽说是在逛,但是与游客不同,不仅仅是看一看,拍拍照而已,我们还有意识地去观察建筑的外形、构造、材料等,去感受建筑的文化氛围。 在苏州,首先感受到的就是环境的不同。没有想象中的炎热,但是也要比秦皇岛的温度高出一些,最不同的还是建筑的差别。苏州的古建筑,在我看来,它不单单是一个民居建筑,更是一个充满着文化和艺术气息的存在。其建筑的设计、构造和庭院空间布局等,都表现出了深厚的文化内涵,以及厚重的历史感。在山塘街和南浔水乡的考察中,我发现这些地方的建筑多是青砖黛瓦,体量小而轻巧,低层高密度,错落有致,又多数沿河建造,形成一种前街后河的独有的水乡风情。 在上海,超一线城市,中国的经济中心,所以让我最为感叹的就是上海的物价了,简直贵得惊人。记得那天早上,我在陆家嘴的一个路口看到,许多年轻人步履匆忙地通过斑马线,有人甚至小跑起来,即使通行时间还有很长。当时的时间是8:50,他们应该都是赶去上班的吧,这一幕突然让我感受到他们的工作压力,我似乎能够看出,这些年轻人的生活并不容易。这里是上海的中心,周围有东方明珠塔、环球金融中心、上海国金中心这些摩天大厦,能在这里工作的人肯定非常优秀,但是他们仍在奔跑,所以我想,比我们优秀的人还比我们努力,我们还有什么理由偷懒呢。 我们到达外滩的时候,刚好天黑。一来到外滩,我便被这周围璀璨的霓虹灯所震撼,外滩上纷纷扰扰,热闹非凡,站在外滩上,倚着栏杆,欣赏着绚丽的江景,看着一辆辆五彩斑斓的游轮经过,吹着清凉的江风,确是惬意,真切地体会到了“华灯初上外滩河,江面粼粼傍岸歌”。都说在外滩能够感受到万国建筑的魅力,我这次算是真正见识了,黄浦江沿岸的建筑风格五花八门,有英国古典风格,也有巴洛克式建筑,还有哥特式和东印度式的,有如此多风格迥异的建筑,实在是让人大饱眼福。这些建筑物都配上了璀璨的霓虹灯,让人感到目眩神迷。 第七天,我们来到富阳文村,一个多小时的高速,一个多小时的山路,不负这样的美景,没有城市的繁华与喧闹,有的只是大山深处的淳朴与幽静,蓝天与白云。王澍老师的富阳文村设计,没有交错的蜘蛛网电线,遵照就地取材的原则,促成了这样独特的风格,原石、夯土、混凝土、白墙的巧妙组合,在蓝天大山的背景下,形成很静美的画面,让人感到舒服。 在宏村的写生过程中,真真切切感受到了什么是画里乡村,什么是徽派建筑。依山靠水,青色的砖、小片的黛瓦、马头墙,雕梁花窗,飞檐出甍,回廊挂落,雕刻精美,流檐翘角,令人赞叹,让人感受到徽派民居建筑艺术的精巧。在宏村里面,随处可见写生的学生,在南湖边上,支起一个板凳,拿起画本,将眼前的美景描绘下来,很是有意境。每当走在宏村里都感觉被艺术所包围着。在宏村,同学们吐槽最多的应该就是饭菜了吧,其实我感觉还好,可能只是口味的不同,南北的差异吧,在我看来这在山里面算是不错的菜了,只不过潮湿闷热的天气我还是有些不适应。 为期16天的写生实习,很累,但也很充实,开阔了眼界,见识到了很多没见过的东西,感受到了不一样的风土人情,每一眼都是惊喜,每一处都是风景,一切都很值得,感谢经历。美术写生心得体会总结【二】 华东的四月,残冬凝结的落败气息悄然融化,一种盎然的春色浓郁起来。为期十六天的写生实习活动结束了,旅程短暂却美好且难忘。旅途中的劳累确实是不可避免的,但集体的融洽氛围也是不可多得的人生体验。 停留时间最长、印象最深的地方应该就是安徽的宏村了。在这里我们更加深刻地体会到了古典建筑的魅力。宏村的建筑主要是住宅和私家园林,也有书院和祠堂等公共设施,建筑组群比较完整。各类建筑都注重雕饰——木雕、砖雕和石雕等细腻精美,具有极高的艺术价值。村内街巷大都傍水而建,民居也都围绕着月沼布局。住宅多为二进院落,有些人家还将圳水引入宅内,形成水院,开辟了鱼池。宏村古民居群是徽派建筑的典型代表。这为我们之后的建筑设计提供了灵感来源与构思的基础。 短暂的游学结束,感谢学校和老师们给我们提供这样的一个机会去亲近自然在实践中飞速成长,写生培养了我们观察和捕捉物象的能力、设计表现能力,和对美的感悟对各自的专业知识与未来方向有了更清晰的认识,对今后的学习乃至就业都有长足的帮助!美术写生心得体会总结【三】 春天悄悄的来了,带来了朝气,带来了希望,带来了生机,也带来了色彩。写生的日子是美好的,也是令我难以忘怀的。狮子林——拙政园——苏州博物馆——南浔古镇——上海外滩——富阳洞桥镇文化村——中国美院象山校区——宏村,这十六天的采风,让我惊叹中国山水的魅丽,更自豪中国建筑的伟大,让我受益匪浅。这十六天让我印象最为深刻的是中国首位普里兹克建筑奖(相当于建筑界的诺贝尔奖)获得者王澍大师设计的富阳洞桥镇文村和中国美院象山校区,以及写生基地安徽宏村。 富阳洞桥镇文村24栋新民居依溪而建,山水如画。外墙抹泥用的是本村碎、筛选,并运到中国美院的实验室里进行了化学配方,夯出来的墙非常坚韧、光滑,据说还很透气。24栋民居,大部分采用杭灰石外墙、盖老瓦片,这些都是就地取材。这一点是王澍作品的特点。他曾说:“因地制宜不仅仅要和村里的传统文化因素结合起来,还应当尽可能地就地取材。”他一直倡导村居建设要“自然地建造”,用合适的材料和办法,来实现节能保温、循环利用等现代生活的理念左边是木幕墙,右边是夯土墙。中间房屋屋檐下那两根装饰柱,看着是混凝土浇筑的,其实是钢柱,外面涂了一层混凝土。房屋建好是敞开式的,所有隔断都用这样的木幕墙来完成。这与古民居很像。王澍作品的另一个特点:复古而简洁,延续传统又不失现代感。窗外的风景如一帧定格的静物图。24栋房子的格局完全不一样,望出去的景致变幻多姿。 中国美院象山校区位于转塘镇,周围是青山绿水。中国美术学院象山校区,是王澍一次大规模建筑设计的大胆创新与实践。校区总体规划十分注重校园整体环境的意境营造和生态环境保护,成功地将中国传统园林的精致与空间语言融合到现代建筑中,使得中国传统文化的自然山水与建筑之间的审美旨趣,在独特的意境中得以升华。 王澍在象山校区设计中将中国画的线条美感加以提炼,赋予其现代特质。校区建筑在线条的贯穿运用下大气统一。单体校舍的立体造型体现了传统绘画的线条语言,从反曲面屋顶的曲线到立面网柱造型,再到蜿蜒曲折的廊道,整个象山校区的校舍建筑中均运用了线条。而线条并不是在琐碎地拼接,是将整体校园的规划考虑让线性的步道贯穿于建筑中,让其建筑更具时代感。而线条同时也彰显了南方建筑的特色,更表达了对传统绘画技法的理解。 他的建筑更像是传统材料包裹的西方现代主义——西方人眼里的中国现代建筑。从江南民居中抽出一些元素,再和现代空间融合,园林布局往往传统痕迹很多,而加工手法则东西兼有。 宏村是一个美丽而幽静的地方,它背倚秀美青山,清流抱村穿户,数百幢明清时期的民居建筑静静伫立。高大奇伟的马头墙有骄傲睥睨的表情,也有跌窍飞扬的韵致;灰白的屋壁被时间涂划出斑驳的线条,更有了凝重、沉静的效果;还有宗族祠堂、书院、牌坊和宗谱。走进民居,美轮美奂的砖雕、石雕、木雕装饰入眼皆是,门罩、天井、花园、漏窗、房梁、屏风、家具,都在无声地展示着精心的设计与精美的手艺。 宏村是徽派建筑的典型,是徽派建筑智慧的结晶。它有以下特点: 尊重自然山水大环境。古徽州对村落选址的地形、地貌、水流风向等因素都有周到的考虑,往往都是依山傍水,环境优美,布局合理,交通顺畅,建筑融汇于山水之间。 富于美感的外观整体性。群房一体,独具一格的马头墙,采用高墙封闭,马头翘角,墙面和马头高低进退错落有致,青山、绿水、白墙、黛瓦是徽派建筑的主要特征之一,在质朴中透着清秀。 较灵活的多进院落式布局。建筑平面布局的单元是以天井为中心围合的院落,高宅、深井、大厅,按功能、规模、地形灵活布置,富有韵律感。 精美的细部装饰。徽文化中“三雕”(砖雕、石雕、木雕)艺术令人叹为观止,砖雕门罩、石雕漏窗、木雕楹柱与建筑物融为一体,是徽派建筑一大特色。 较灵活的多进院落式布局。建筑平面布局的单元是以天井为中心围合的院落,高宅、深井、大厅,按功能、规模、地形灵活布置,富有韵律感。 精美的细部装饰。徽文化中“三雕”(砖雕、石雕、木雕)艺术令人叹为观止,砖雕门罩、石雕漏窗、木雕楹柱与建筑物融为一体,是徽派建筑一大特色。 本次写生对建筑设计的启示: 1.建筑设计需注重建筑的恢宏壮观及安全使用性。 2.注重建筑的人文色彩及装饰美,考虑其地域文化关系。 3.注重建筑环境设计的园林文化情调,体现人与自然和谐共处的人文关系。 4.富阳洞桥镇文村的设计方式考虑是否可以推广到全国,建设中国特色社会主义新农村,使其农村建筑自然人文景观相结合,提供更加适宜居住的居住环境。 艺术写生实习不仅教会了我们的审美,更让我们懂得了什么叫文化的相融。我们回到校园中,对以后的学习目的我们更加明确,对美的感受更加深刻,对人对物有了许多新的认识,不同角度去观察,不同位置去分析,得到的就不同,要多角度的看问题,进而更好的解决!

  • 黑夜品鉴师?
    黑夜品鉴师?

    关于美术教师培训的个人心得 当我们对人生或者事物有了新的思考时,有这样的时机,要好好记录下来,通过写心得体会,可以帮助我们总结积累经验。那么心得体会怎么写才恰当呢?以下是我精心整理的关于美术教师培训的个人心得,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。 关于美术教师培训的个人心得1 年月日至日,我有幸参加了区90学时美术培训,虽然天气炎热,但也没有阻挡我们学习的热情,第一天看到培训安排,我就感觉这次培训非常具有实效性,非常注重我们美术教师的专业技能成长,安排了很多实践学习的时间,也感觉到领导对此次培训的重视,不但课程安排上合理有序,更重要的是采用了与学院艺术学院合作的形式,为我们提供了良好的学习场地和优良的师资。能有这样一次学习的机会,内心感到无比的幸福。 在几天的学习时间里,有幸聆听了导师的新的教育教学信息,以及国画专业上导师的示范指导,受益匪浅,开阔了眼界,也结识了很多良师益友。其中市美术教研员,老师的讲座,讲到了学校特色教育的打造和新材料在美术教学中的应用。用她身边活生生的案例,向我们展示了地区一些具有特色的美术教学研究案例。确实给了我很多的启发,也感受到,要打造学校的特色教育,需要我们教师潜心去研究,用心去打造,像培养自己的孩子一样,从点滴做起。她还在如何撰写教学研究课题方面给了我们很多的指导,用通俗的言语,典型的案例,讲解了课题研究方面要注意的方面,她教导我们在教学中,要多关注学生学习的过程和表现,真正关爱学生,用情感倾注于教学中。而不能以自己的教为中心去撰写文章。学院老师,给我们讲授了新材料的应用,也通过了一些例子,在材料表现方面给了我们很多启发。特别是他的一些创造性的理念,给我无尽的想象空间,体会到了艺术创造的魅力和价值。 这次培训我们分了三个班级,我选择了国画班,但其实我在国画方面的学习是很薄弱的。平时拿笔的时间也比较少,对笔墨的运用是很生疏的。但我内心却对国画艺术十分喜爱,所以作此选择。比较幸运的是,我们国画班有一位十分优秀的导师,老师,初见时就被他儒雅的气质,和谦逊的言语所感染。期间,他给我们在国画学习上提了宝贵的意见和建议,特别时在学习方法上的指导,给我指明了学习的方向。他提到艺术创作时,要保持良好的心态,切忌带有功利性的因素。以轻松愉快的心境去创作,让我感受到老师的人格魅力,感触颇深。几天里,导师十分关心我们的学习,经常给我们示范指导,看到老师娴熟的绘画技巧,水墨的情趣跃然纸上,让人赞叹不已。也让我对国画更加增添了几分喜爱。与此从国画班的同学身上也学到了很多,其中老师的山水画线条流畅有力。燕青老师的写意花鸟,构图优美,笔墨富有情趣。老师更是给我提了宝贵的意见。在此,十分感谢这些老师。 培训即将结束,但对我来说也许更是一个新的起点。虽然在专业上的提升十分有限,但通过培训,在认识上有了较大的提高。深深的感受到,传统艺术的博大精深,专业成长对教师成长的重要意义,学习中的遇到的良师益友更是人生最宝贵的财富。今后,将以此为勉励,不断地钻研,苦苦地探索,争取更大的进步。 关于美术教师培训的个人心得2 本次培训,培训内容涉及国画、素描、手工制作、教材教法等多方面内容,授课教师有美术院的教授,学院的国画专业的教授,还有民间面塑艺人等承担教学任务,他们不仅具有良好的美术素养和扎实的美术基本功,而且能结合自己平时教学经验,从教师的需求出发,教师缺什么,就教什么。理论教学深入浅出,实践教学言行身教,在深入挖掘教材的基础上,把握住了新课程的主旋律,体现了新课程的理念。贯穿了三种模式的课堂应用。即有讲授,又有练习,即有教师按教学设计安排的教学任务,又有学员在培训过程中独创的内容,整个教学过程中,教师和学员融为一体。 通过6天的集中培训和学习,每位学员都在不同层面上有了提高和发展,教学细致,内容宽泛,特别是面塑手工是以前没有接触过的学员们学的非常的用心。学员们亲自动手,剪、捏、折,用学员的话说:给我们补上了童年这一课。学了教材教法,老师们才明白了美术课应该怎么上,上什么,用什么方法上。这次培训无论从课程的设置、教师的教学形式还是培训管理上,都得到了学员老师们的认可和赞同。 二十一世纪是一个充满挑战和强者对话的时代,拥有知识才能抢占先机,不断更新知识、更新观念才能紧跟社会发展潮流,才能更好地适应我们,在岗培训是继续教育的一种重要形式,是在职人员学习、充电提高的有效途径时间虽然不算很长,教学内容虽然不能包罗万象,但却是我们工作、生活中一段鲜活的经历。是工作驿站中的一次重要“充电”。 关于美术教师培训的个人心得3 回首这两天的学习,是充实的、但与此同时我们也收获着、成长着、快乐着。本次美术教师培训即将结束了,我由衷觉得时间没白花,而且我感受到本次培训听课研讨活动是我急需要的,我受益匪浅。在此次专家教授讲授的每一节课,每一个讲座都很精彩,在专业教师提高专业水平我更关注其授课方法。 专业讲座课中值得我学习的东西很多很多,总结起来有以下四点: 一、在专业教师的课堂中,我领悟到:不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜欢美术教学,当教学遇到困难的时候,需要有较高专业水平的教师给我指导,助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了,但我的学习并未结束,相反,以此为契机,它才刚刚开始。 二、转变思想观念:随着社会的发展,人们的意识也逐步提高,过去把音体美科目当成专科观念已经过时,学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性,为孩子选择全面发展的素质教育,不让孩子输在起跑线上,已经成为了绝大多数家长的共识。教师的我们必须要转变思想观念,转变教育观念,改变教学方式,跟上时代的发展,做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。 三、加强学习:过去不代表要转变观念靠的是学习,不断地学习,以学习来改变自己,以学习来充实自己。本次校本培训,我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙,每个教学环节我都觉得很新鲜,走进他们的课堂给我美的享受,艺术的熏陶,跟我无所事事,对学生缺乏指导的课堂相比,我有了一种很强的危机感,所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机,所谓“鸟欲高飞先振翅,人求上进先读书。”相信自己能坚持。 四、学会反思:苏霍姆林斯基曾经说过:“只有善于分析自己工作的教师,才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过:“没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考,那么他的教学水平的发展将大受限制,甚至有所滑坡。”在以前的工作中,我虽然有过反思,但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行,只是在头脑里想想就过了。 在以后的工作中,我一定而且必须要学会总结反思,以逐步提高自己的教学水平。 关于美术教师培训的个人心得4 xx年7月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训,当接到这个通知,我即激动又担心,激动是因为能有这次学习的机会,我感到高兴,担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流,这次肩负着领导和老师们的重托,我要做好了思想准备,把握这次学习机会,完成这次培训任务。 今天我们培训的是美术教学,虽然天气炎热,但丝毫没减老师们培训的热情,老师们带着相机、电脑、笔记……做好了一切学习的准备。 上午是闫老师的讲座“美润心灵美智成长”,闫老师的精彩讲座让我们了解了现在美术教学的现状和误区,让我们对美术教学有了一个新的认识,新的目标和方向。开始闫老师给我们出示了几幅画让我们看,我们看到的每一幅图画中都有房子、小鸟、太阳、花草并且每一幅画上的这些事物都是一样的',当闫老师问我们是多大的孩子的画时,我们感到疑惑,难道这不是幼儿园孩子的画吗?接下来闫老师的一席话让我们惊叹,这几幅看似一样的画分别是幼儿园、小学、初中的孩子们的画,孩子的画已经严重的模式化、图案符号化。从幼儿园到初中孩子的想象在画中已经找不到,孩子们已经脱离了生活,他们懒于观察、懒于发现、懒于创造……我们不禁要问是谁扼杀了孩子们想象力?“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实,我们恍然大悟,我们该怎么办?在闫老师的引领下使我们明白了一个道理:“让孩子画自己眼中的画”,让孩子们亲自走进生活,走近自然、去体验、触摸、观察、感受……..让他们在绘画中感受到真正的真善美。 下午是县园的三位老师的精彩的讲座,他们各有千秋,从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画,而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动,创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等,我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具,如:土豆、白菜、树叶、鱼等等,在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇,今天我们看到了,只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐,找到兴趣,找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧,让我们有了一个统一的认识,在教学中应该怎样的去指导孩子,同时观看了她们幼儿园举办的美术展览,让我们大开眼界。 虽然一天的培训时间短暂,但让我感触很深,也收获很多,不但增长了专业技能知识,还提升了教学理念,我深刻的体会到,在美术教学中我们要不断的创新,孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐,只要我们认真、用心去做,我们的美术教学就会越来越精彩! 关于美术教师培训的个人心得5 这是我第一次参加小学美术教师的培训,这次的培训经历使我受益菲浅。虽然仅一个星期的时间,但是却让我对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。对美术的知识也得到了提高,教育观念也得到了冼礼。总之只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训的心得体会。 一、兴趣是学习美术的基本动力之一。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 二、用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。 三、在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间,使整节课沉浸在艺术的氛围中。要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。 四、在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。 五、生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样。学生的作品,要有趣味,可作,并不一定要求很高。 通过本次学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的教学和服务。 回首这段时间的学习,是充实的、但与此同时我们也收获着、成长着、快乐着。本次培训即将结束了,我由衷觉得时间没白花,而且我感受到本次培训听课研讨活动是我急需要的最充实、最合理的一次,我受益匪浅。 在此次专家教授中每一节课都很精,在教师的水平我更关注其授课方法。对我这名美术教师来说,讲座课中值得我学习的东西很多很多,总结起来有以下四点: 一、在教师的课堂中 不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜欢美术教学,当教学遇到困难的时候,需要有较高水平的教师给我指导,助我突破瓶颈。教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了,但我的学习并未结束,相反,以此为契机,它才刚刚开始。 二、转变思想观念 随着社会的发展,人们的意识也逐步提高,过去把音体美科目当成副科观念已经过时,学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要,为孩子选择全面发展的素质教育,不让孩子输在起跑线上,已经成为了绝大多数家长的共识。教师的我们必须要转变思想观念,转变教育观念,改变教学方式,跟上时代的发展,做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。 三、加强学习 过去不代表要转变观念靠的是学习,不断地学习,以学习来改变自己,以学习来充实自己。本次校本培训,我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美教师面前我多像一只井底之蛙,每个教学环节我都觉得很新鲜,走进他们的课堂给我美的享受,艺术的熏陶,跟我无所事事,对学生缺乏指导的课堂相比,我有了一种很强的危机感,所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机,所谓“鸟欲高飞先振翅,人求上进先读书。”相信自己能坚持。 四、学会反思 苏霍姆林斯基曾说过:“只有善于分析自己工作的教师,才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过:“没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考,那么他的教学水平的发展将大受限制,甚至有所滑坡。”在以前的工作中,我虽然有过反思,但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行,只是在头脑里想想就过了。在以后的工作中,我一定而且必须要学会总结反思,以逐步提高自己的教学水平。 通过培训的学习收获很大,希望今后能有更多这样的机会,使我们的教师能够尽快提高自身美术能力,投入到教育教学当中,在教育这个岗位上有更高的突破。我也会努力总结自己的教学,上好自己的每一堂美术课,努力做一名优秀的美术教师。 ;

  • 子木言汝
    子木言汝

    2~6岁的孩子可以通过幼儿园的美术课程和家长创设条件(见2013年9期《幼儿学美术,家长怎么做》)进行学习。如果孩子有进一步学习的浓厚兴趣,家庭与幼儿园不能充分满足幼儿学习的需求与家长的期望,那么在这种情况下,可以考虑选择美术班作为补充。

    一、什么是有益的美术学习

    美术班对孩子的发展是否有益,家长该怎么判断、选择呢?主要看对幼儿的成长是否有促进作用。幼儿阶段作为人生的第一个阶段,既有它独立的意义,又为今后的全面发展打基础。在此阶段,幼儿身心健康和谐地成长至关重要。简单地说,幼儿应有健康的身体、良好的情绪;懂得基本的社会规则,具有初步的生活能力和良好的生活习惯;在智能方面需要获得关于周围世界的初步经验和学习能力。只有对上述各项有所助益,才是良好、可取的美术学习。有两项主要指标可作为判断标准。

    一是兴趣。兴趣是幼儿从事美术活动的起点、动力,它促使孩子积极主动地参加美术活动,并从中获益。判断幼儿对美术学习是否有兴趣,有以下几个具体参考指标:①渴望从事美术创作和活动,能愉快地投入或自己发起美术活动;②在从事美术创作和活动时,注意力集中而持久,甚至能排除其他干扰;③在美术创作和活动中情感与智力各个方面都很活跃,能发挥潜能,时有新异的想法和做法;④有成就感和信心,孩子乐意谈论自己的作品,并将作品珍藏或展示。

    美术能力。美术活动本质上是一个创造的过程。幼儿用线条、图形和色彩等将自己头脑中的经验、印象和情感转化为美术形象(即凭借美术媒介所做的特殊类型的创造)。创造力是未来人才所必备的素质。美术创造力是幼儿综合能力的一种特殊体现。

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    如何得知幼儿的美术学习是具有创造性的呢?我们可以通过幼儿的作品,并辅之以谈话、活动过程观察等手段进行评价和判断。指标如下:①作品内容出自幼儿自己的经验与认识;②幼儿能够用语言谈论或用其他手段表达作品包含的内容;③幼儿独立组织造型式样和画面布局,与教师的传授或范画式样明显不同;④作品表现的内容和形式不雷同,时有更新。

    如果一个孩子在学习美术的过程中既表现出兴趣,美术创造力又有良好的展示,这样的美术学习是可取的。否则,则提示存在不同性质和程度的教育问题,其美术学习就不一定对幼儿有益,甚至可能有碍幼儿的全面发展。家长一定要审慎看待幼儿的美术学习,正确把握幼儿美术学习的方向。

  • 绝代风华
    绝代风华

    学习美术会让自己的眼界提高,审美会比别人好,而且思考的问题也是会跟别人有不同的见解,把整个人的素质拉高一个层次。下面是我精心整理的美术课程学习心得体会,欢迎大家参阅。 美术学习心得体会 我不知道你是如何想我的题目,但是我觉得我是对的。我老爸经常说:“我让你学美术并不是让你成为画家或艺术家,而是培养你的耐心。”我的耐心往往是少得可怜,因为我太过于烦躁。学学总是好的也是我爸教育我的口头禅之一了。 于是我磨了几年便去上了一个美术班。但是开始我依然是那么毛躁,毛手毛脚。我老爸每次都跟我讲大道理,但是他很罗嗦,反反复覆地讲,一开始我很反感,但是等我六年级时,老爸和我促膝长谈了一常老爸告诉我,他会这样反反复覆地讲不是因为他愿意,是因为他希望我不要像他年轻的时候那样没有耐心。没有耐心使他在职场上吃了很多的亏,突然我觉得老爸苍老了好多,老爸他已经不再年轻了。老爸说,学会有耐心并不是一件坏事,有耐心你会不骄不躁。只有你有耐心了,你才会有出息。如果你没有耐心,无论你怎么满腹经纶你都是一个废材。我感到惭愧,因为我既不是满腹经纶也没有耐心。我决定好好的去学习美术,不让我爸失望。 假如你没有耐心,试想一下,那该有多恐怖。没有耐心你会做不成一件事,你会烦躁,会因为一点小事而斤斤计较 。何必弄得自己不开心呢 而且没有人会安慰你,因为什么呢 因为你是自寻烦恼,怪不得任何人。所以有耐心是一件好事。再说了,如果你没有耐心,你如何持之以恒,没有耐心,什么持之以恒都是空话,所以学会有耐心会让你受益无穷。 美术的好处并不止这一点。假如你想表达一下你的心情的话,你可以画一幅画来自娱自乐一下,亮丽的画作挂在墙上,你不会感觉生活充满了动力嘛 并且你郁闷时可以画一幅作品来消散你的郁闷呀。 美术中,线条要连贯,这是我们的美术老师教我的。线条要连贯,我觉得也可以理解为做任何事情都要连贯,不能半途而废。还有美术非常注重细节,你的精致度会让你的画作更高一筹。细节,就是微小的情节,无论它多微小你都要能考虑的到,为别人想得周到一点,心比别人细一点会赢得别人的好感。在人与人的相处之间,如果你心细一点,在天寒地冻的冬天递上一杯热茶,这需要心细。假若在考试中,你如果马大哈,不细心检查,那完了,勉勉强强的80分试卷发下来,我相信你一定会悔不当初,那么细心一点不就可以避免问题了吗 你在绘画的其实也在梳理著自己的内心,并且把自己的心情淋漓尽致的展现在画面上,甚至你还可以让看的人不知道是谁画的。在没事的时候,拿起画笔,随意画两笔,集中精神,一画就是一两个小时。不仅能打发无聊的时间,也能得到一种异样的满足。那么何乐而不为呢 你总有失望、发脾气、恼火、郁闷、悲伤的时候,你可以用画来宣泄感情,把你自身的感情宣泄在画纸上,会不会比大声吼叫、砸东西好得多呢 而且你画出来的东西不仅仅是表达了一份感情,更是一种艺术,你拿过去的画跟现在比,无论是超越了还是改变了,它都是你那一瞬间的思维,包含着你的心血。一幅画,是需要自己尽心去画,努力去画,无论你画的好看与否,你都尽力了。你不必感到脸红和羞愧。因为每一个人都有自己的审美角度,也许他觉得你的画难看,但是没准另一人会觉得你的画有创意。画画不需要达到人人说好的境界,只要自己满意,别人怎么说和你完全没关系。 看着五颜六色、十分艳丽的色彩涂绘在画纸上,看到绚丽、璀璨的画作,你会不会感到惊艳 那是一种视觉上的享受,看到如此绚烂多彩的画面你会从内心中发出感慨,赞叹这画面是如何的美好。你会发现自己所理解的境界会更高层次一些。你将会被一种唯美的艺术氛围包围,你会慢慢发现自己能沉得住气了。学会稳重,会让你的人生变得不那么坎坷。 当你领悟到其中的乐趣时,你会发现你变得宁静,能多宽容别人了,宽容是一种美德。拥有它你会快乐很多,不必苦苦的钻牛角尖。心思比别人细腻一些,耐心比别人多一些,业余生活比别人丰富一些,内心比别人宁静一些,这些会让你在人生的旅途上虽然称不上一帆风顺,可它们会让你少走很多荆棘路,让你大多时候在平坦的大道上倘佯。你会享受绘画的乐趣,你会发现一些更有意义的事情,你可以避免一些没有必要的纷争。因为你知道虽然天空不会总是晴朗的,但是最起码你会拥有一份自己的专属天地,你会感觉到满足和喜悦。 我之所以榷美术影响人的一生》这个题目是因为美术与我们的生活息息相关,我们的人生旅途会因为你学习绘画而变得平坦许多,所以学一学美术吧,无论你的绘画能力如何,学学总是好的。 学习美术新课标的心得体会 今天我参加了教育学院组织的美术新课标培训,由姬爽老师主讲,从中感受最大的是美育课改中的两大变革。一从单纯的美术技能训练到美术的人文教育。二 培养学生的自主探究学习能力。 美术课中的技能教育比较好理解和把握,而如何参入人文意识,在教学中应注意哪些呢?其实,人文性质就是美术课程的基本性质!美术是文化最重要的载体之一,不能脱离文化情景,美术作为人文学科的核心之一,凝聚著浓郁的人文精神,课程改革是让我们从单纯的技术传授转向关注人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等等。通过美术教育,我们可以有效的促进形成和发展学生的人文意识。这首先我们就要努力通过各个方面的学习形成和发展自己的人文意识,丰富自己的人文素养,如果我们老师不具备人文意识和素养,就不可能在美术教学活动中向学生进行人文素养教育,其实,不要将美术教育视为单纯的技术训练,不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去,再次要高度重视美术作品的鉴赏,理解发掘人文内涵。这一活动一般在教学欣赏、汇入上运用,在课堂中尽可能让学生接触感受最大限度的资讯量,课堂中所学的任何东西,都应视为浩瀚的人文海洋中的几个小岛,通过这些小岛,他们接触的应该是人文精神的海洋。但在不同领域的学习过程中要注意时间的安排,在“造型表现”学习领域及“设计 应用”领域中不能放弃对学习技能的探究性学习及技能训练。 新课程的另一重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色,改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主,师为辅的过程,强调学生在学习过程中的导地位。帮助学生在学习中学会自主,培养学生的自主能力,和增强学生主体人格。而美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式:自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中,我们首先要尊重和爱护学生,要承认每个人都是独一无二的存在,差异无好坏之分,它代表的是人的多样性,在课堂上,差异是一种资源,不同是一种财富,这在课堂交流讨论中得到了充分的运用。 强调学生在学习过程中的主体地位,并不是对学生的学习采取放任自由的态度,我们应该作为主导,起向导,顾问作用,指导学生健康快乐地成长。 学习美术的体会 转眼间,我已渡过了七年的学习生涯,今年9月我也要上初二了。 在这七年里,我学到了许多知识,懂得了许多做人的道理,但最能影响我的还是美术这一门吧! 我从小就爱好美术,幼儿园时就已经开始接触它,学习它,当时老师都说我很有美术天分。我有没有美术天分我不知道,我只知道我很喜欢美术。 虽说如此,可是还是有许多人都反对我学习美术,他们都说学美术没用,应该学习英语这类有用的科目,将来才可以在社会上立足。我坚持自己的主见,坚持自己的理想,我相信我将来一定靠美术而扬名立万,使那些看不起美术的人刮目相看! 说实在,美术对我的影响真的很大。可不是?因为美术,使我变得更有气质;因为美术,使我的内心变得安静;因为美术,使我变得更“美丽”。 从一年级开始,我就是老师“御用”的美术科代表,至今从未中断过。可是就有许多人跟我说“做美术科代没用”“做美术科代好惨”之类的话,但每次他们这样说,我 就当是一阵风从耳边吹过,我也并没有去反驳他们,因为我想用我的行动去证明----做美术科代一点也不可怜! 从老师任用我那天开始,我便很努力,很用心地做好老师布置的事情,并以身作则,给同学做榜样。终于,我成功了,我成功征服了同学们的心,让他们对我这个美术科代刮目相看。从那时起,只要提到“美术”,大家都一定会想起“陈莹”。我并不是在炫耀些什么,我只是证明我“成功”而已。 因为美术,使我内心变得无比安静:记得有一次,我心情很糟糕,动不动就向别人发脾气,我自己也不知道是怎么回事。可是,当我回到家,拿起那支日夜陪伴我的画笔时,我的心开始变得安静,慢慢地,我便沉醉在画画之中,最后当我的作品完成时,我也变得阔然开朗。 是美术改变了我,是美术使我的生活变得多姿多彩,我想在不久的将来,美术将会影响我的一生! 相关文章

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