一 艺术设计本科专业主要课程有哪些 不同学校不同专业课程会有差异的，光艺术设计就包含环艺，平面，景观，家具，广告等，有的学校专业分的细，有的学校可能景观室内都归在环艺里，你想问的是什么专业？ 二 艺术类包括哪些专业 所有艺术类专业均属于艺术学这一学科，艺术学门类下设专业类5个，33个本科专业： 1.艺术学理论类：艺术史论2.音乐与舞蹈学类：音乐学、音乐表演、作曲与作曲技术理论、舞蹈学、舞蹈表演、舞蹈编导3.戏剧与影视学类：播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学、戏剧学、电影学、戏剧影视导演、表演、录音艺术、影视摄影与制作(特设专业)、戏剧影视美术设计、动画4.美术学类：美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画(特设专业)、书法学(特设专业)5.设计学类：视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术、公共艺术、工艺美术、艺术设计学、艺术与科技(特设专业)(2)艺术大专学校有哪些专业课程扩展阅读： 艺术类院校，目标是培养具备各专业知识，能从事各专业门类教育和实践的人才。艺术院校专业课的考试都是由各个高校自主命题的，部分学校有一定的考前培训辅导班。其招生工作是由各个学校在教育部的指导下自主进行的，考试内容和时间是由学校自主决定的。截至2016年，有本科艺术类院校48余所，并且在各类师范类院校、综合类大学中多设置音乐、美术、传媒等学院（系、科）。 三 在大学里艺术类专业到底包括哪些专业 2017年在所有的艺术类大学中，哪些艺术大学排名比较好? 下面我整理了最新世界艺术类院校排名top5的院校，艺术类留学生快来看看有没有你中意的院校。世界艺术类院校排名top1哈佛大学哈佛大学(Harvard University)是一所享誉世界的私立研究型大学，是著名的常春藤盟校成员。哈佛大学致力于卓越的教学、学习和研究，以及培养在全球范围内发挥作用的许多学科的领导者。拥有超过2万名申请者，其中包括本科生、研究生和专业学生。哈佛大学在全球拥有超过36万名校友。走出了8位美利坚合众国总统，上百位诺贝尔获得者曾在此工作、学习。哈佛大学的教职人员从事教学和研究，以推动人类知识的边界。被公认为是当今世界最顶尖的高等教育机构之一。世界艺术类院校排名top2 剑桥大学剑桥大学历史悠久，其著名的大学和大学建筑吸引了来自世界各地的留学生和游客。这所大学的博物馆和收藏馆也收藏了许多珍宝，让我们对大学的学者和学生的一些学术活动有了令人兴奋的了解。剑桥大学是世界上最古老的大学和主要学术中心之一，也是一个自治的学者社区。其卓越的学术成就享誉全球，反映了其学生的智力成就，以及由大学和学院的工作人员进行的世界级的原创研究。世界艺术类院校排名top3加州大学洛杉矶分校洛杉矶加利福尼亚大学是一所位于美国加利福尼亚州洛杉矶的公立研究型大学，创办于1919年，目前拥有约30,000名本科生与12,000名研究生，提供包括学士、硕士与博士在内331种不同的学位课程。美国最顶尖的公立大学----加州大学洛杉矶分校引位于美国加利福尼亚州洛杉矶的Wesood。UCLA是美国商业金融、高科技产业、电影艺术等专业人才的摇篮，是全美培养尖端人才领域最广的大学。它是加利福尼亚大学系统中的第二所大学，与加州大学伯克利分校（UC Berkeley）齐名UCLA是全美国申请人数最多的学校，2015年，有超过112,000人申请入学UCLA，是全美录取率最低的公立大学之一。UCLA是美国享誉盛名的高等学府，在各种大学排名中均有傲人成绩。洛杉矶加州大学先后共有13名校友、教授获得诺贝尔奖。世界艺术类院校排名top4哥伦比亚大学哥伦比亚大学是一所位于美国纽约市曼哈顿上西城的世界著名研究型大学，属于私立八大私立常春藤盟校之一，由三个本科生院和十三个研究生院构成。哥伦比亚大学是纽约州最古老的大学，也是美国历史最长的5所大学之一。自20世纪以来，哥伦比亚大学一直被公认为美国一流的高等教育机构之一。该校学术氛围浓厚，多次被评为全美学业压力最重的大学之一。哥伦比亚大学艺术学院是一个极具活力的多元团体，它囊括了来自世界各地才华出众、富于远见、醉心创作的艺术家，以及由享誉世界的艺术家、电影和戏剧导演、诗人、小说及纪实文学作家、剧作家、制片人、评论家与学者组成的师资团。世界艺术类院校排名top5芝加哥大学芝加哥大学是美国最富盛名的私立大学之一，全美大学排名榜，学术声誉排名第4。芝加哥大学是美国诞生诺贝尔奖得主最多的学校之一，超过60位 光商学院就出了6名诺贝尔奖获得者，可见其学术之强.芝加哥大学的毕业生出任美国大学教职的比率在全美高居第一位，学术、教育界盛传东有哈佛、西有斯坦福、中有芝加哥大学的说法，足以说明其崇高的学术地位。在学术上独树一帜，非常重视理论知识教学,使学生学到了很多实打实的理论知识，而且建立了浓厚的学习氛围。世界艺术类院校排名我就介绍到这儿，想咨询更多艺术院校的详情，欢迎咨询美行思远艺术留学专家。 四 艺术学校有哪些课程 一共有5个大系 具体还要看每个学校设的各个专业1、戏剧 （包括影视表演 戏曲表演 播音主持 服装设计等专业 )2、舞蹈 （民族舞 古典舞 国标等专业）3、美术 （中国画、油画、动画制作等专业）4、声乐 （民族 美声 通俗 古典乐器 西洋乐器等专业）5、综艺 （综合艺术 ：戏剧 舞蹈 声乐都会学一点知识） 五 艺术设计主修课程有哪些 艺术设计专业的课程设置: 主干学科：艺术学、历史学、哲学。 主要课程：艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。 主要实践性教学环节：社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等。 (5)艺术大专学校有哪些专业课程扩展阅读 艺术设计专业：包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计（艺术类）、动画专业 服装设计，展示设计等。 高等教育自学考试艺术设计专业（专科），要求考生以马克思主义、 *** 思想、 *** 理论和“ *** ”重要思想为指导，较系统地掌握艺术设计的知识、技能，并具有艺术设计的能力，成为能较好承担艺术设计的相关专门人才。 六 艺术类有哪些专业 1、服装表演、模特专业：模特穿着设计的衣服走秀，也叫服装展览,是对衣服的推广。 2、美术专业：美术专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才。 3、表演专业：表演专业属于一级艺术学科，表演专业旨在培养具有一定的基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧。 4、编导专业：广播电视编导是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。编导涵盖的范围很广，既不同于普通纸媒体的编辑。 5、播音主持：播音与主持艺术在我国是一个新兴专业，随着文化产业的飞速发展，播音主持人职业将成为未来就业领域的热点和亮点。 (6)艺术大专学校有哪些专业课程扩展阅读 艺术类考生是指报考艺术类院校艺术专业或普通高校艺术专业的考生，这类考生与其他类型的考生不同，除了要参加高考外，还必须参加所报考学校或者本地区组织的专业考试。该类考生必须是专业考试合格且高考成绩达到该院校录取分数线才能被录取。我们常说的表演、美术、音乐、体育等都属于艺术类考生报考的专业，艺术类专业招生非常火爆。 七 大学艺术专业都有哪些课程 中央戏剧学院艺术管理专业还分以下种： 1）公共事业管理（演出制作管理）专业 Public Affairs Management( Stage & Proction Management) 2）公共事业管理（艺术院团管理）专业 Public Affairs Management (Arts Management) 艺术管理系 艺术管理系本科学制四年。设有公共事业管理专业（艺术管理方向：演出制作管理、艺术院团管理；文化行政管理方向）。 培养适应我国文化艺术事业发展需要，系统掌握现代管理科学的基本理论与方法，有较高文化艺术修养的各种文化艺术生产部门的经营管理者、国家各级各类文化行政主管部门的公务员和各种文化事业单位的管理者。 艺术管理系自成立以来，重视学科建设，课程设置不断完善。教学中，在重视管理基础理论教学的注重理论和实践相结合，以培养学生解决实际问题的能力、适应市场需要为着眼点，培养学生系统掌握文化艺术管理与文化行政管理的基本理论和技能，具备从事相关行业工作的素质和水平。艺术管理系教师以严谨的教学态度，无私的奉献精神致力于艺术管理理论的教学和科研，形成一个具有良好团队精神和凝聚力的集体。 课程设置：Curriculum 公共事业管理专业（艺术管理方向：演出制作管理、艺术院团管理）的主要课程是有： 1,剧场管理、Theatre Management 2,演出管理、Stage Manageme 3,艺术院团管理、Arts Management 4,管理案例、Management Case Studies 5,管理学基础、Elementary Management 6,普通心理学、General Psychology 7,西方经济学、Western Economics 8,会计学基础、Elementrary Accounting 9,营销学、 Sales & Marketing 10,文化市场管理学、Cultrual Marketing Management 11,文化艺术法学概论、Conspectus on Culture & Arts Law 12,写作基础、 Elementary Script Writing 13表导演基础、Elementary Acting & Directing 注：公共必修课等 Other Public Compulsory courses 别的学校应该差不多。 八 专科艺术设计专业需要学习哪些课程 其专业必修课主要包括:素描、色彩、三大构成、世界 现代设计史、设计概论、图形创意、图案与装饰基础、字体与标志设计、版式设计、包装设 计、书籍装帧、环境艺术、展示设计、广告设计与策划、CI 企业形象策划、商业插图、电脑 美术基础、影像艺术。 专业主干课程的内容与要求如下: (1)素描 通过造型能力训练、成组物体写生、风景速写、人物造型常识与写生、装饰人物。了解 绘画造型的基础知识，并能运用线条在纸的平面上表现物体的空间关系，形成立体关系。 (2)色彩 通过学习色彩静物写生、水彩风景写生、装饰色彩静物写生、装饰色彩风景创编、装饰 人物色彩。了解运用条件色进行静物写生的知识、熟悉水粉工具的性能及水粉写生的基本技 法。了解装饰色彩静物写生和装饰风景画的特点与表现方法，运用在装饰风景画、静物画创 编中。 (3)图案与装饰基础学习形式美的原理法则、几何图案、图案色彩的基础知识、具象图案造型的途径与方法、 图案的组织形式、图案的多种制作、招贴画、环境设计、贺年卡设计等。通过造型、构成、 色彩和制作技法的构想、制作、设计应用的训练，培养学生的创造能力和设计制作能力。使 学生能将图案的造型、设色、构图、制作的具体方法及所掌握的设计原则运用于实际。 (4)设计概论 设计概论作为艺术设计专业一、二年级学生的设计理论必修课，主要讲述六方面的内容: 设计的学科性质;设计的概念与内涵;设计的分类与特征;设计的思维;设计的形态;设计 师职业结构与设计师价值观。 通过学习设计概论，掌握设计理论研究的一般方法，学会运用非文字形式加深对理论知 识的理解，了解设计的基本概念、形成自己对设计的认识。 (5)图形创意 二十一世纪是一个读图的时代，二维画面、三维画面、静的画面、动的画面都要求富有 创新概念，以此吸引人、感动人、达到传播的目的。图形创意正是为此而设立的一门课程， 它是设计专业的乃至影视、传媒专业的轴心课程。图形是区别于口语、文字语言的另一种特 殊语言，用图形语言与人快速沟通正是此课程研究的目的和任务。 通过学习，学生能够:(1)从生活出发，关注生活、捕捉生活，提炼生活，表现生活，这 是对学生的第一要求。 (2)从民族文化角度审视自己所从事的工作，作品表现要有个性--创 新是生活的原动力。 (3)大量的练习作业，用手、用眼、用脑，三位一体。 (4)掌握创意图形 的特点，学习图形创意的两种思维方式，掌握图形创意的一般方法。培养学生的创意思维能 力。 (6)字体与标志设计 认识标志与企业的关系，学习标志的涵义及内容，字体在标志设计中的作用，了解中外 文字发展简史，掌握字体结构，书写方式，鼓励学生改变观念、大胆创新，把字体设计充分 融合到标志设计中，使学生具有独立完成企业标志设计的实际能力。 (7)版式设计 通过学习版式设计的定义，了解版式设计的基本原则，掌握如何将有限的视觉元素在版 面上进行有机的排列组合，并在传达的信息的同时也能产生感官上的美感。使学生具有在涉 及到报纸、刊物、书籍(画册) 、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等设计领域 的实际能力。 (8)书籍装帧 了解包装的发展史，包装与产品的关系。学习包装设计中的材质运用及形式与美的表现 3法则，使学生具有在涉及企业产品，书籍装帧等方面的设计能力。 (9)展示设计 主要学习内容为:展示概论、装饰构造、人机工程学在展示中的应用、展示的视觉传达 应用和展示专题等。 (10)广告设计与策划 本课程是艺术设计专业的一门重要课程, 具有很强的实用性.它是对艺术设计专业其它 各门课程的融会贯通, 以达到综合性地运用的目的。 通过本课程的学习,对广告策划的原理, 技巧,程序与具体运作应有全面而深刻的了解, 并能熟练地结合企业广告活动进行广告策划 与策划书撰写。本课程在教学中要尽力开拓学生的知识面,不仅讲授与广告专业相关的知识. 而且可涉及社会学、交际学、市场营销学、文学等方面的知识。广告策划是主意、点子的运 用，因此还可以从中国传统文化中的谋略得到启示。 (11)CI 企业形象策划 通过本课程的讲授与设计实践，学生要理解标志设计的基本概念及其设计的基本性质与 特点，了解 VIS 设计的发展历史及其一些主要的设计案例，以及 VIS 设计体系形成的原理， 能够根据 VIS 设计的程序，进行市场调研与正确的设计定位，确定设计表达要素，具有从基 础系统到应用系统，完整、系统地进行 VIS 设计与 VIS 手册制定的能力。 (12)电脑美术 学习 Photoshop、Coreldraw、Flash 等平面及动画设计软件的操作和应用。要求学生综 合运用所学的美术基础知识，借助电脑设计和制作出平面静态美术作品、二维动画作品。 (13)影视艺术 掌握影视艺术、视听语言的基本元素和基本理论，掌握电影、电视在技术与艺术创作上 的技巧;领会导演意图，把握剧本精髓等方面的知识，培养学生掌握基本的影视摄像技术和 影视导演技术。 (二) 选修课 选修课是本课程方案的重要组成部分，是在必修课基础上的拓宽、提高，是发展学生专 业特长的重要途径。选修课分为专业选修课和公共选修课两大类。 1.专业选修课 本部分课程是提高学生某一专业方向学科素养的课程，共设有中国画、书法、油画、连 环画、版画、篆刻、手工制作、材料雕塑等 8 个课程。要求每个学生在校期间要选修其中 4 个课程。每个课程为 32 学时，除以上课程外，学校可根据实际需要和可能，研究开设其他新 的课程。 九 艺术类的课程都有什么 艺术类的课程有下列分类： 1、美术学类 美术学类又分为雕塑，绘画，美术学，摄影这四个专业。其中雕塑包括了雕塑艺术，景观雕塑，公共艺术，陶瓷艺术等这些小类； 绘画包含了中国画，油画，版画，壁画，综合绘画，水彩，插画，公共艺术等这些小类；美术学包含了美术教育，艺术教育，市场管理，书法学等这些小类； 摄影包含了影视摄影，商业摄影，图片摄影，摄影摄像技术，摄影与数码艺术，影视美术造型等这些小类。 2、设计学类 设计学类包含了艺术设计学，视觉传达设计，环境设计，产品设计，服装与服饰设计，公共艺术，工艺美术，数字媒体艺术，艺术与科技，建筑学等小类。 3、戏剧与影视学类 戏剧与影视学类包含了二维动画，三维动画，影视动画，动画设计，动画艺术，电脑动画，游戏设计，动漫策划，漫画，动画编导，数字动画，戏剧影视美术设计等小类。 4、艺术学理论类 艺术学理论类包含了文物鉴定与修复，美术馆管理，美术理论与批评，艺术品经营与拍卖，设计理论与策划，文化艺术管理，美术史论，设计史论等小类。 5、带有艺术属性的非艺术类 带有艺术属性的非艺术类专业分为艺术教育，服装设计与工程，风景园林，文化产业管理等小类。 6、播音与主持艺术专业 播音与主持
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学好水粉画一、构图准确二、用色准确三、运笔熟练1、构图是绘画艺术技巧的一个组成部分，又是创作过程中的一个环节，更是将作品各个部分组合成一个整体的一种形式。构图的形态要服从作品内容和作者内心的感受，并根据构图形式美的法则来决定。构图的概念和法则，与审美意识、艺术观念、理论与风格密切相关。学会掌握构图的原理和规律，可以帮助艺术家对生活现象进行选择，和对素材的运用、组织，处理加工，以至达到形式上的完美，以加强艺术感染力。但单纯依靠构图规律来构图，是难以创作出具有生命力的艺术作品的。所以构图的理论与法则，不是一成不变的程式，它将在美术实践中被不断否定，是在变化中发展的。S构图:比斜线更有视觉冲击力。2、构图的基本法则（不论是创作或习作，内容是人物、风景或静物，构图一般都遵循以下几点法则）：美术作品中的一切，都应当从属于作品基本内容的表达。美术作品中的一切形式因素，都应当相互保持联系。作品应当通过构图，形成一个吸引观众最大注意力的视觉中心。一个画面的构图结构，应是既有变化又有统一的整体，应当利用形体、明暗、线条、色彩等因素的对比谐调规律，以及空间处理，体积结合、节奏韵律等手段，使作品形式新颖生动，并具有最强的艺术表现力。安排画面物体，处理细节，应当避免一切偶然性，注意与主题表现的密切联系。应用构图中的均衡，以表现稳定和静止；应用构图中的不均衡，以表现不稳定和运动。作品尺寸的大小，应配合它的内容；画幅的长宽比例应服从构图的需要。3、构图均衡均衡是绘画构图中一项最基本的法则。均衡通过视觉而产生形式美感。均衡不同于对称。对称是最稳定而单纯的均衡，对称是一种美的形态，主要应用于装饰与图案。中国传统的建筑及寺院，都采用对称格式。人体和一些美丽的昆虫的生理结构，也是对称的。对称的构图法则，在绘画中也同样被应用，但不是绝对形式上的对称。对称显示高度整齐的状态，有完美、庄严、和谐、静止的效果，但也会产生单调、缺乏生趣等弊病。均衡的构图法则，在绘画中广泛持久地被应用，而且均衡的形式多样，可以显示出各自的构图美。均衡的原理，是根据人的视觉形象，产生重量感的心理反应而发展起来的。画面中色块的面积大小、形状，色彩的个性，有生命的或无生命的景物的运动，或静止的状况，都能在视觉中产生不同重量感。如动物比植物重，人比动物重；在淡色的底子上，深色比淡色重；相反在深色底子上，淡色比深色重；粗细条比细线条重；体积大的比体积小的重；立体的比平面的重；直线比曲线重；颜色纯度强的比弱的重；物体密集的比疏松的重；明暗和色彩对比强的比对比弱的重等等。构图中，如果重量偏依在画幅的某一角或某一边，就会导致在视觉上产生不稳定感。这均衡的原理，可以从天平秤上一斤棉花和一斤铁，取得平衡的简单道理得到说明。构图中的变化与统一，也可以称为对比与谐调。因为在绘画中，总是通过对比来追求变化，通过谐调来获得统一。4、明暗构图明暗是构图布局中的重要因素之一。明暗是指最深的暗调子至最淡的明调子之间的各种明暗层次。明暗层次，不仅应用于表现对象的形体结构，还同时在画幅构图中通过明暗色调的交错，获得画面的变化与均衡，产生节奏韵律感。一般认为，明暗是西洋绘画特有的艺术语言；中国传统绘画，似乎是不讲明暗因素的。如线描作品，在形式概念和表现手法上，是不用明暗调子的，它只用纯粹的线条表现对象的形与结构，并在构图布局中，进行线的疏密对比处理。这就体现出明暗的对比关系，即线密的地方调子深，线疏的地方调子淡，可见线的疏密也包含有明暗调子的意义。线的疏密对比就是明暗的对比。黑白版画虽只有一种黑色，实际上却通过点、线、面的处理运用，使画面产生的明暗层次变化非常丰富，在构图中发挥出很强的艺术表现力。明暗这一形式因素，在各种绘画中，都以不同程度、不同方式被广泛运用。现从以下几个方面加以说明：（1）画面明暗基调的类别。在绘画中表现各种主题与情调时，明暗的运用类别很多，大略可归纳为下述三类：明调——画面使用的大部分色彩明度较强，画面色调明亮。这一类色调，宜于表达欢快、舒展、明静、爽朗、简洁等感情，也可用于忧伤，悲壮的主题。明色调比暗色调更为动人有力。暗调——与明调相反，由比较深暗的色彩组成画面。深沉、庄重、浓郁、静穆、神秘、恐怖等情调的主题，往往采用暗色调。在色彩调配上，深色使用多，白色使用少，也常使用黑色。中间调——明调与暗调之间的各种中间冷暖色调，是最富有变化，并运用十分广泛的色调。在普通光线下，人们生活与活动环境，一般都处在中间色调之中。所以在表达各种生活的绘画主题，较多采用中间色调。（2）画面明暗对比处理的几种形式：暗的背景衬托明亮的主体——各种形式对突出主体物很有效果，是常被采用的一种形式，在许多古典的静物与人物肖像画中尤为普遍。以深暗的背景把明亮的人物衬托出来，效果单纯、集中、强烈。明亮的背景（或环境）衬托较暗的主体——19世纪俄国巡回画派画家列宾的许多肖像画，较多采用这一明暗形式。明亮的背景，使画面爽朗，主体物也非常突出。中间色调衬托明暗对比鲜明的主体物——根据人们对日常生活观察的经验，近处的物体，总是觉得形象具体突出，色彩鲜明，黑白调子对比强烈。远处的景物在与近处景物对比之下，总是显得形体模糊，黑白对比减弱。在绘画中，运用这一明暗对比形式很普遍，具有真实感，也较容易表现出空间效果，使人有身临其境的感受。构图的明暗形式处理，必须服从表达主题的情景需要。同时也要运用明暗对比手段，显示出构图的主体部分和陪衬部分的正确关系。在一幅画中，也可以同时运用多种明暗对比因素的构图形式，去处理复杂的题材，表现重大的主题。（3）在构图中，明暗色块的形状和面积大小变化，可以具有不同的表现效果。画面中各种色调面积变化，可以是大而少，即只有一大块暗色调或明色调；也可以是小而多，即许多小块暗色调或明色调；色调形状的方圆曲直，界限分明与模糊，都可以表示不同的感情和产生不同的表现效果：色调面积大，相互间对比明显，界限清楚，这可以产生富有生气、活跃、动人的效果。大块的暗色调与小块的明色调配置，具有庄严、悲壮、深沉、神秘等效果。大面积的明亮色调与少量暗色调配置，具有舒畅、轻快、爽朗等效果。淡色调具有优美、纯真的情调；柔和的色调具有含蓄、抒情、优美、安详等表现效果。（4）线条是构图中重要的形式因素。中国史前绘画以线开始，儿童绘画也以线开始。中国传统绘画的线描是造型的基础，线成为传统绘画的艺术特征之一，这些主要是指线在造型上的应用。至于线在画面构图中的作用，则更为广泛。线可以达到引导观众视线集中到作品主题中心去的目的，线条本身也具有自己的表现力和美感，将线加以组织，可以具有构图形式上的韵律和节奏感。线条可以分为许多类：实线，即本身就具有存在价值的线。物体形状的轮廓线，这类线有直线、曲线，或两者结合的线。轮廓线越单纯明确，就越醒目强烈。如版画中的黑白木刻。一些很窄的物体，也具有线状效果。如视点很低时的地面、海面、道路、电线杆、树干等。水平线、垂直线、倾斜线。起伏不平的线条，如：建筑群与背景交接的轮廓线、丛树与天际的交接线等。曲线：水平曲线、垂直曲线、其他曲线。地平线（地平线在画面中十分重要，与构图关系非常密切）。运动的线和显示力的线。以上这些不同特性的线与构图的艺术效果，有着密切的联系。在线的运用中，最主要的是曲线、直线和斜线。曲线有垂直曲线、水平曲线、无规律曲线之分。曲线给人有女性的联想，柔和、优美而流畅。曲线使用不当，会使构图显得不稳定、软弱而缺乏力量。垂直曲线如火焰，表示一种活力；水平曲线如水波或远处山峦的起伏等，具有亲切优美和缓慢的运动感。5、各种构图优点：S构图比斜线更有视觉冲击力。垂直定型线构图让画面有稳重感优静典雅之美；三角型都用于创作设计（倒置三角型不稳定）；十字型安定平衡；对角线构图有动态要素；棱型构图给人一种坚强的影响有安宁的感觉；X型构图稳定（多用于街道、水道风景的构图）。6、色彩的使用（1）色彩的混合，这是最常用的一种方法，就是将两种或多种颜料混合，调配出另一种色彩。在色相、色度和色性等方面，相异于原来的颜色，但仍含有原来颜色的个性因素，并与原来的颜色具有谐调关系。如红与蓝调合为紫色，紫色与红或蓝都很谐调，具有红、蓝两色的个性因素。如是对比的补色相调合，根据调配时两个颜色的分量的多少，可以很快不同程度地减弱色彩纯度，以至成为含灰的弱色。如红绿相调合时，红色中加微量绿色，就可以出现带灰的，沉着稳定的红色。如两分量相近的混合，可出现色相不鲜明，纯度、明度很低的灰黑色。色彩混合的目的是：使色彩趋于丰富、有对比而谐调的效果。色彩的关系能符合表现对象的要求。色混合的方法，总是会将色纯度降低，这个方法容易产生使画面色彩发灰，缺乏生气的弊病。调色是一个复杂而重要的过程。一幅色彩作品，极大部分色彩是经过在调色盒中调合后，再画到画幅上去的。要掌握调色的技能，除了懂得一些色彩的基本知识外，主要还是在写生实践中获得经验。有些画，色彩关系零乱，缺乏谐调感，或色彩灰暗，画面失去生气，这都与调色有一定的关系。开始学习色彩时，总会感到要调配出自己所观察认识的对象色彩十分困难，尤其是调配含灰色彩更为困难，这是必然的过程。因为要找到一个含灰色彩，需要哪几个颜色来混合，它们的分量该多少，还应加入多少白色等等问题十分复杂。混合的方法，可以达到近似对象的色彩效果，真实感比较强。混合的方法往往容易使色彩失去纯度，缺乏色彩的鲜明感和力量。调色有一些规律，可是没有公式，只有通过不断实践去逐步掌握。（2）色彩的重置将两个或两个以上的颜色重叠，产生另一个色彩的方法，就是色彩重置的方法。重置所得色彩的色相，大致近似混合的效果。这种方法水彩画应用较多。这是由于水彩颜料具有透明性，这也是运用重置方法的一个条件。如果先画一个黄色，干后上面盖上一层蓝色，黄色就会透出表面与蓝色层综合成绿色。如再在上面盖一层有对比关系的褐色，就会产生偏绿的灰褐色。一些画得深入具体的水彩画，必须运用色彩重置的技法来完成。由于水粉色的不透明性，重置方法应用并不普遍。如果将水粉色调人大量的水分，使颜料具有透明感，也可以如水彩那样取得重置的效果。可以通过重置，调整色彩关系，如用冷调的透明色重置，画出阳光的阴影等。水粉色重置，下笔要果断快速，不能反复涂擦，因为底层色彩容易被破坏。另一种水粉画的重置技法，是在第一次色层上面，用枯笔或其他工具，蘸比较干的不透明色，重置上第二次色，不能完全盖掉底色。这种方法具有并列的色彩效果。它不仅可以调整色彩关系，还能使色彩更加富于变化与含蓄，产生具有厚度的色彩复杂的效果。（3）色彩的并列并列的方法是用笔触把两个或两个以上的颜色连接并列起来，在视觉上产生色彩空间的混合效果。如将黄与蓝的色点并列起来，就会产生空间混合的绿色，这绿色可以比两色混合所得的绿色鲜明而活跃。这种并列法是光学原理在色彩方法上的运用，它来源于19世纪某些印象主义和后期印象主义画家的色彩实践中。以上三种方法，最常用的是色彩的混合。重置与并列法，是不同方式、不同效果的色混合，如使用得当，也可以取得很好的表现效果。7、色对比对比意味着色彩的差别，差别越大，对比越强，相反就越弱。所以在色彩关系上，有强对比与弱对比的区分。如红与绿、蓝与橙、黄与紫三组补色，是最强的对比色。在他们之中，逐步调入等量的白色，那就会在提高它们明度的减弱其纯度，成为带粉的红绿、黄紫、橙蓝，形成弱对比。如加入等量的黑色，也就会减弱其明度和纯度，形成弱对比。在对比中，减弱一个色的纯度或明度，使它失去原来色相的个性，两色对比程度会减弱，以至趋于调和状态。色彩的对比因素，主要有下述几个方面。（1）色相对比——从色环中的各色之间，可以有相邻色、类似色、中差色、对比色、互补色等多种关系。在色环中180。角的两个色为互补色，是对比最强的色彩（色环中大于120。角的两色都属对比色）。色环中成90。角的两色为中差色对比(如红与黄、红与蓝、橙与黄绿等)。色彩中还有类似色（如深红、大红、玫瑰红等）和相邻色（如红与红橙、红与红紫、黄与黄绿等）。它们包含的类似色素占优势，色相、色性、明度十分近似，对比因素不明显，有微弱的区别，属调和的色彩关系。如相邻色的两色之间类同的色素逐渐减少，就会形成强弱不同的对比（如红与黄绿、红与青、黄与绿等）。类似色对比要比相邻色强些，它们在色环中约在600角左右。颜料中的红色类、黄色类、蓝青色类称同类色。（2）明度对比——即色彩的深浅对比，色彩的深浅关系就是素描关系。我们从颜料管中，挤出来的每一种颜色，都已具有自己的明度。颜色与颜色之间有明度的差别，如从深到浅来排列，可以得到以下的循序：黑、蓝、青紫、墨绿、黑棕、翠绿、深红、大红、赭、草绿、钴蓝、朱、桔黄、土黄、中黄、柠檬黄、白。如果每个颜料调入黑或白，就会产生同一色性质的明度差别；如调入比这一颜色深或浅的其他色，就会产生不同色个性的明度差别。由此可见，色彩的明度对比，包含着相当丰富复杂的因素。辨别单色明度和明度对比比较容易，如果要正确辨别包含色彩纯度、冷暖等因素的明度对比，则并不容易。（3）纯度对比——色彩的效果，是从相互对比中显示出来的。纯度对比，是指色彩的鲜明与混浊的对比。运用不鲜明的低纯度色彩来作衬托色，鲜明色就会显得更加强烈夺目。如果将纯度相同，色面积也差不多的红绿两对比色并列在一起，不但不能加强其色彩效果，反而会互相减弱。如将绿色调入灰色来减弱纯度，红色才会在灰绿的衬托对比中更加鲜明。我们在雨天街头观察行人使用的五颜六色的雨披和雨伞，那鲜艳纯净的色彩异常醒目、美丽，其原因就是受周围环境沉暗的冷灰色调对比衬托的缘故。高纯度的色彩，有向前突出的视觉特性，低纯度的色彩则相反。相同的颜色，在不同的空间距离中，可以产生纯度的差异与对比。如观察处在近、中、远不同距离的三面红旗，近处的红旗是鲜明的；中景位置的红旗与近景中的红旗相比，则呈含灰的紫色；远景中的红旗，在相比之下，纯度更差，呈灰色。这是色彩因空间关系的变化，反映出色彩纯度变化而产生空间距离感。一个画面中，以纯度的弱对比为主的色调是幽雅的，所表达的感情效果基本上是宁静的；相反，纯度的强对比，则具有振奋、活跃的感情效果。（4）冷暖对比——色彩的冷暖感，是来自人的生理和心理感受的生活经历。由此，色彩要素中的冷暖对比，特别能发挥色彩的感染力。色彩冷暖倾向是相对的，要在两个色彩相对比的情况下显示出来。在色彩写生过程中，认识色彩冷暖对比变化，主要是依靠互相比较的方法。晴天观察天色，如是紫灰色调子，一般地面或远山的天色，会显得暖一些，上边的天色会倾向于冷，有微弱的冷暖区别；一个物体受阳光直射，受光面偏暖，背光面偏冷，受光部强光部分又偏冷，背光面受蓝天光线反射的部分，显得更冷，而背光受地面阳光反射部分，却罩上一层暖调色。从色光的自然规律理解，可以通过观察，认识到色彩冷暖对比的规律，这在色彩学习中十分重要；如果不能认识并表现出这种冷暖色彩的对比关系，画面色彩就可能趋于单调。（5）面积对比——色彩的面积、形状、位置，在色彩要素一节中已提到过。这是美术设计中的构成或绘画中布局结构相关联的因素之一。所谓色彩的面积，在设计或装饰绘画中，一般比较明确，因为大多是采用色相单纯的平面色块，结合色块的形状，通过安排上的穿插，形成强弱、起伏的节奏效果。在写实的绘画中，基本上不会存在单纯的平面色块，在一块色面积中，一定同时具有许多色彩变化，可是仍然具有色彩面积、形状、位置等对比的形式因素。色面积的大小与形成色调有关。在艺术表现中的作用是通过对比来获得色彩效果的。考虑色块形状是指外形的美，同时也包含着线与形的对比关系，一个方形与圆形对比有不协调的因素，这与曲直线条给人的感觉并不相同。8、色调合（1）对比与调和，是互为依存的、矛盾统一的两个方面，都是获得色彩美感和表达主题思想与感情的重要手段。在一个画面中，根据表现主题的不同要求，色调可以以对比因素为主，也可以以调和因素为主。在感情上的反映，一般积极的、愉快的、刺激的、振奋的、活泼的、辉煌的、丰富的等等情调，是以对比为主的色调来表现的。舒畅、静寂、含蓄、柔美、朴素、软弱、幽雅、沉默等情调，宜用调和为主的色调来表现。对比两色中，如混入同一复色，即含灰的色彩，那么对比各色就会向混入的复色靠拢，色相、明度、纯度、冷暖都趋向接近，对比的刺激因素因而减弱或消失。调和效果的加强与混入色量成正比。对比色双方，如一方混入对方的色彩，或双方都混入对方的色彩，可缩小差别，减弱，趋向调和。（2）同种色调和，是指任何一个基本色，逐渐调入白色或黑色，可以产生单纯的明度变化的系列色相。这趋向明亮或深暗的不同层次的颜色，可称为同种色或同次色，有极度调和的性质。如果一组对比色，双方同时混入白色或黑色，纯度都会降低，色相个性会削弱，加强了调和感。（3）相邻色、类似色的调和，是在色彩中包含的类同色占优势，色相、纯度、明度等色彩因素十分近似，对比特征不明显，属于调和的色彩关系。如相邻色红与红橙、红与红紫、黄与黄绿；类似色如深红、大红、玫瑰红、朱红等。类似色的色对比稍强于相邻色。无论什么颜色，与非彩色的黑、白、灰配置在一起时，都可以产生调和效果。两个不调和的对比色之间，处理一个与两个对比色都能谐调的色彩，就可以使不谐调的两个对比色谐调起来。如在红绿对比色中，间以与红绿都能调和的黄色，红绿的对比强度就会减弱，而趋向调和。在摆设写生静物时，主体物中如有强对比不协调的色彩时，在配衬布时往往根据以上的规律，考虑合适的衬布色彩，使静物具有对比谐调的整体色彩效果。9、用笔方法（1）随形体布局用笔依托物体的明暗改动规则——五大调子去表现物体，伴跟着形体布局的转机，明暗与色彩都会发作改动。用笔的方向、起止要跟着形体布局的转机来用笔，也能够了解成按照明暗联系与色彩联系来用笔。由于形体布局的转机与明暗改动、色彩改动是紧密联系的。用笔的巨细要跟着形的巨细而改动，简略的布局；大的部位、形状用大笔去表现，如布景等。杂乱的小布局、小的部位、小的形与细节，用小笔去表现。如高脚杯、瓷器的口部、碟子的厚度等等。单用大笔触必定显有空、不精美。单用小笔触易琐碎、放不开。两者要相互联系。（2）用笔要决断、精确、归纳简练每画一笔都要肯德、形色兼备，考虑欠好，不要随意着笔。一旦着笔就要决断、精确、干脆利落。一旦笔触落于纸上，就不要简单描抹、改动。力求一次画好。用笔还要归纳简练，恰当地一笔处理一个块面、一个转机等。即一笔完结一个使命或几个使命。如一笔一起处理明暗、纯度、色相、块面、真假等。做到有把握的一笔画好，绝不必两笔，尽可能用少的笔触刻画好物体。防止用笔琐碎、故意地重复描、涂、抹,此是水粉画用笔之大忌。由于水粉颜料的约束，重复地涂改会使底色泛起，尤其是带紫色的（玫瑰红，紫罗兰）这些颜色最容易翻出来变脏画面，描、涂、抹会使人感到板滞生硬、机械、不放松、不直爽。因此也就失去了绘画的美感。 用笔要生动、天然、共同（3）用笔要生动、天然、共同生动即是要画得生动、灵敏多变。笔触过于规整、相同就会使画面显得拘谨、板滞。共同即是对改动的操控，是笔触上的共性。改动与共同是辩证的，笔触只求改动就会看上去很乱。乱即改动,，不乱即共同，改动与共同是敌对的两。需要找到两边的平衡点。中国画论需求用笔时要做到：“乱中不乱,不乱中又有乱”“略无纪律而纪律自由其间”“不齐之齐，齐而不齐”。这都是这方面极好的论说。“乱中不乱”阐明这种乱应该是有操控的乱，失去了操控，那是真实的乱，而非是所需求的生动。“不乱中又有乱”即在一个度的掌握之下，尽量求得改动。10、总结（1）水粉画调色，使用水分有两个目的：一是调稀颜色，便于自如地运笔着色；二是水分可使颜色稀薄到各种程度，使明亮的纸色能透出色层，显出明度的变化。如果水分使用较多，让颜色在纸面上流淌，也可以产生水色交融的效果。一般水粉画的第一次着色（或称铺底色），大多采用含水较多的薄画法，它可使色层柔和含蓄有远退的效果。画景物阴影部分及远景常采用此法。薄画法由于水多色薄，粉质因素和遮盖力会减弱，水粉画的艺术特性就不能充分发挥，所以薄画法常常只应用在局部或画第一次色。（2）水粉的厚画法，容易产生水粉画的艺术特色。调色盒中的颜料量要多，必须保持湿润不干，保证画笔伸入颜料格子就能蘸出充分的颜料，在调色时或画到纸面上去，能十分丰厚饱满，运笔也能随意自如。有时可以蘸几种不同颜色，可在画上塑造对象的同时通过笔法调出恰到好处的色彩，这可以画出诸色争辉的生动效果。在没有充分经验与基础能力的情况下，是绝不易做到这一点的。因为在表现许多明亮物体或景色时，如天色、水面、路面、房屋等等，需调入大量的白色来达到明度的要求的，所以水粉画需要用白色时，就应大胆使用白色，并保证有一定的厚度，这样可使造型厚实有力，与薄画部分产生强弱对比效果。一般说来，用色的厚薄方面，以厚画为主，方能获得较好的水粉画效果。
一 艺术设计本科专业主要课程有哪些 不同学校不同专业课程会有差异的，光艺术设计就包含环艺，平面，景观，家具，广告等，有的学校专业分的细，有的学校可能景观室内都归在环艺里，你想问的是什么专业？ 二 艺术类包括哪些专业 所有艺术类专业均属于艺术学这一学科，艺术学门类下设专业类5个，33个本科专业： 1.艺术学理论类：艺术史论2.音乐与舞蹈学类：音乐学、音乐表演、作曲与作曲技术理论、舞蹈学、舞蹈表演、舞蹈编导3.戏剧与影视学类：播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学、戏剧学、电影学、戏剧影视导演、表演、录音艺术、影视摄影与制作(特设专业)、戏剧影视美术设计、动画4.美术学类：美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画(特设专业)、书法学(特设专业)5.设计学类：视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术、公共艺术、工艺美术、艺术设计学、艺术与科技(特设专业)(2)艺术大专学校有哪些专业课程扩展阅读： 艺术类院校，目标是培养具备各专业知识，能从事各专业门类教育和实践的人才。艺术院校专业课的考试都是由各个高校自主命题的，部分学校有一定的考前培训辅导班。其招生工作是由各个学校在教育部的指导下自主进行的，考试内容和时间是由学校自主决定的。截至2016年，有本科艺术类院校48余所，并且在各类师范类院校、综合类大学中多设置音乐、美术、传媒等学院（系、科）。 三 在大学里艺术类专业到底包括哪些专业 2017年在所有的艺术类大学中，哪些艺术大学排名比较好? 下面我整理了最新世界艺术类院校排名top5的院校，艺术类留学生快来看看有没有你中意的院校。世界艺术类院校排名top1哈佛大学哈佛大学(Harvard University)是一所享誉世界的私立研究型大学，是著名的常春藤盟校成员。哈佛大学致力于卓越的教学、学习和研究，以及培养在全球范围内发挥作用的许多学科的领导者。拥有超过2万名申请者，其中包括本科生、研究生和专业学生。哈佛大学在全球拥有超过36万名校友。走出了8位美利坚合众国总统，上百位诺贝尔获得者曾在此工作、学习。哈佛大学的教职人员从事教学和研究，以推动人类知识的边界。被公认为是当今世界最顶尖的高等教育机构之一。世界艺术类院校排名top2 剑桥大学剑桥大学历史悠久，其著名的大学和大学建筑吸引了来自世界各地的留学生和游客。这所大学的博物馆和收藏馆也收藏了许多珍宝，让我们对大学的学者和学生的一些学术活动有了令人兴奋的了解。剑桥大学是世界上最古老的大学和主要学术中心之一，也是一个自治的学者社区。其卓越的学术成就享誉全球，反映了其学生的智力成就，以及由大学和学院的工作人员进行的世界级的原创研究。世界艺术类院校排名top3加州大学洛杉矶分校洛杉矶加利福尼亚大学是一所位于美国加利福尼亚州洛杉矶的公立研究型大学，创办于1919年，目前拥有约30,000名本科生与12,000名研究生，提供包括学士、硕士与博士在内331种不同的学位课程。美国最顶尖的公立大学----加州大学洛杉矶分校引位于美国加利福尼亚州洛杉矶的Wesood。UCLA是美国商业金融、高科技产业、电影艺术等专业人才的摇篮，是全美培养尖端人才领域最广的大学。它是加利福尼亚大学系统中的第二所大学，与加州大学伯克利分校（UC Berkeley）齐名UCLA是全美国申请人数最多的学校，2015年，有超过112,000人申请入学UCLA，是全美录取率最低的公立大学之一。UCLA是美国享誉盛名的高等学府，在各种大学排名中均有傲人成绩。洛杉矶加州大学先后共有13名校友、教授获得诺贝尔奖。世界艺术类院校排名top4哥伦比亚大学哥伦比亚大学是一所位于美国纽约市曼哈顿上西城的世界著名研究型大学，属于私立八大私立常春藤盟校之一，由三个本科生院和十三个研究生院构成。哥伦比亚大学是纽约州最古老的大学，也是美国历史最长的5所大学之一。自20世纪以来，哥伦比亚大学一直被公认为美国一流的高等教育机构之一。该校学术氛围浓厚，多次被评为全美学业压力最重的大学之一。哥伦比亚大学艺术学院是一个极具活力的多元团体，它囊括了来自世界各地才华出众、富于远见、醉心创作的艺术家，以及由享誉世界的艺术家、电影和戏剧导演、诗人、小说及纪实文学作家、剧作家、制片人、评论家与学者组成的师资团。世界艺术类院校排名top5芝加哥大学芝加哥大学是美国最富盛名的私立大学之一，全美大学排名榜，学术声誉排名第4。芝加哥大学是美国诞生诺贝尔奖得主最多的学校之一，超过60位 光商学院就出了6名诺贝尔奖获得者，可见其学术之强.芝加哥大学的毕业生出任美国大学教职的比率在全美高居第一位，学术、教育界盛传东有哈佛、西有斯坦福、中有芝加哥大学的说法，足以说明其崇高的学术地位。在学术上独树一帜，非常重视理论知识教学,使学生学到了很多实打实的理论知识，而且建立了浓厚的学习氛围。世界艺术类院校排名我就介绍到这儿，想咨询更多艺术院校的详情，欢迎咨询美行思远艺术留学专家。 四 艺术学校有哪些课程 一共有5个大系 具体还要看每个学校设的各个专业1、戏剧 （包括影视表演 戏曲表演 播音主持 服装设计等专业 )2、舞蹈 （民族舞 古典舞 国标等专业）3、美术 （中国画、油画、动画制作等专业）4、声乐 （民族 美声 通俗 古典乐器 西洋乐器等专业）5、综艺 （综合艺术 ：戏剧 舞蹈 声乐都会学一点知识） 五 艺术设计主修课程有哪些 艺术设计专业的课程设置: 主干学科：艺术学、历史学、哲学。 主要课程：艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。 主要实践性教学环节：社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等。 (5)艺术大专学校有哪些专业课程扩展阅读 艺术设计专业：包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计（艺术类）、动画专业 服装设计，展示设计等。 高等教育自学考试艺术设计专业（专科），要求考生以马克思主义、 *** 思想、 *** 理论和“ *** ”重要思想为指导，较系统地掌握艺术设计的知识、技能，并具有艺术设计的能力，成为能较好承担艺术设计的相关专门人才。 六 艺术类有哪些专业 1、服装表演、模特专业：模特穿着设计的衣服走秀，也叫服装展览,是对衣服的推广。 2、美术专业：美术专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才。 3、表演专业：表演专业属于一级艺术学科，表演专业旨在培养具有一定的基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧。 4、编导专业：广播电视编导是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。编导涵盖的范围很广，既不同于普通纸媒体的编辑。 5、播音主持：播音与主持艺术在我国是一个新兴专业，随着文化产业的飞速发展，播音主持人职业将成为未来就业领域的热点和亮点。 (6)艺术大专学校有哪些专业课程扩展阅读 艺术类考生是指报考艺术类院校艺术专业或普通高校艺术专业的考生，这类考生与其他类型的考生不同，除了要参加高考外，还必须参加所报考学校或者本地区组织的专业考试。该类考生必须是专业考试合格且高考成绩达到该院校录取分数线才能被录取。我们常说的表演、美术、音乐、体育等都属于艺术类考生报考的专业，艺术类专业招生非常火爆。 七 大学艺术专业都有哪些课程 中央戏剧学院艺术管理专业还分以下种： 1）公共事业管理（演出制作管理）专业 Public Affairs Management( Stage & Proction Management) 2）公共事业管理（艺术院团管理）专业 Public Affairs Management (Arts Management) 艺术管理系 艺术管理系本科学制四年。设有公共事业管理专业（艺术管理方向：演出制作管理、艺术院团管理；文化行政管理方向）。 培养适应我国文化艺术事业发展需要，系统掌握现代管理科学的基本理论与方法，有较高文化艺术修养的各种文化艺术生产部门的经营管理者、国家各级各类文化行政主管部门的公务员和各种文化事业单位的管理者。 艺术管理系自成立以来，重视学科建设，课程设置不断完善。教学中，在重视管理基础理论教学的注重理论和实践相结合，以培养学生解决实际问题的能力、适应市场需要为着眼点，培养学生系统掌握文化艺术管理与文化行政管理的基本理论和技能，具备从事相关行业工作的素质和水平。艺术管理系教师以严谨的教学态度，无私的奉献精神致力于艺术管理理论的教学和科研，形成一个具有良好团队精神和凝聚力的集体。 课程设置：Curriculum 公共事业管理专业（艺术管理方向：演出制作管理、艺术院团管理）的主要课程是有： 1,剧场管理、Theatre Management 2,演出管理、Stage Manageme 3,艺术院团管理、Arts Management 4,管理案例、Management Case Studies 5,管理学基础、Elementary Management 6,普通心理学、General Psychology 7,西方经济学、Western Economics 8,会计学基础、Elementrary Accounting 9,营销学、 Sales & Marketing 10,文化市场管理学、Cultrual Marketing Management 11,文化艺术法学概论、Conspectus on Culture & Arts Law 12,写作基础、 Elementary Script Writing 13表导演基础、Elementary Acting & Directing 注：公共必修课等 Other Public Compulsory courses 别的学校应该差不多。 八 专科艺术设计专业需要学习哪些课程 其专业必修课主要包括:素描、色彩、三大构成、世界 现代设计史、设计概论、图形创意、图案与装饰基础、字体与标志设计、版式设计、包装设 计、书籍装帧、环境艺术、展示设计、广告设计与策划、CI 企业形象策划、商业插图、电脑 美术基础、影像艺术。 专业主干课程的内容与要求如下: (1)素描 通过造型能力训练、成组物体写生、风景速写、人物造型常识与写生、装饰人物。了解 绘画造型的基础知识，并能运用线条在纸的平面上表现物体的空间关系，形成立体关系。 (2)色彩 通过学习色彩静物写生、水彩风景写生、装饰色彩静物写生、装饰色彩风景创编、装饰 人物色彩。了解运用条件色进行静物写生的知识、熟悉水粉工具的性能及水粉写生的基本技 法。了解装饰色彩静物写生和装饰风景画的特点与表现方法，运用在装饰风景画、静物画创 编中。 (3)图案与装饰基础学习形式美的原理法则、几何图案、图案色彩的基础知识、具象图案造型的途径与方法、 图案的组织形式、图案的多种制作、招贴画、环境设计、贺年卡设计等。通过造型、构成、 色彩和制作技法的构想、制作、设计应用的训练，培养学生的创造能力和设计制作能力。使 学生能将图案的造型、设色、构图、制作的具体方法及所掌握的设计原则运用于实际。 (4)设计概论 设计概论作为艺术设计专业一、二年级学生的设计理论必修课，主要讲述六方面的内容: 设计的学科性质;设计的概念与内涵;设计的分类与特征;设计的思维;设计的形态;设计 师职业结构与设计师价值观。 通过学习设计概论，掌握设计理论研究的一般方法，学会运用非文字形式加深对理论知 识的理解，了解设计的基本概念、形成自己对设计的认识。 (5)图形创意 二十一世纪是一个读图的时代，二维画面、三维画面、静的画面、动的画面都要求富有 创新概念，以此吸引人、感动人、达到传播的目的。图形创意正是为此而设立的一门课程， 它是设计专业的乃至影视、传媒专业的轴心课程。图形是区别于口语、文字语言的另一种特 殊语言，用图形语言与人快速沟通正是此课程研究的目的和任务。 通过学习，学生能够:(1)从生活出发，关注生活、捕捉生活，提炼生活，表现生活，这 是对学生的第一要求。 (2)从民族文化角度审视自己所从事的工作，作品表现要有个性--创 新是生活的原动力。 (3)大量的练习作业，用手、用眼、用脑，三位一体。 (4)掌握创意图形 的特点，学习图形创意的两种思维方式，掌握图形创意的一般方法。培养学生的创意思维能 力。 (6)字体与标志设计 认识标志与企业的关系，学习标志的涵义及内容，字体在标志设计中的作用，了解中外 文字发展简史，掌握字体结构，书写方式，鼓励学生改变观念、大胆创新，把字体设计充分 融合到标志设计中，使学生具有独立完成企业标志设计的实际能力。 (7)版式设计 通过学习版式设计的定义，了解版式设计的基本原则，掌握如何将有限的视觉元素在版 面上进行有机的排列组合，并在传达的信息的同时也能产生感官上的美感。使学生具有在涉 及到报纸、刊物、书籍(画册) 、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等设计领域 的实际能力。 (8)书籍装帧 了解包装的发展史，包装与产品的关系。学习包装设计中的材质运用及形式与美的表现 3法则，使学生具有在涉及企业产品，书籍装帧等方面的设计能力。 (9)展示设计 主要学习内容为:展示概论、装饰构造、人机工程学在展示中的应用、展示的视觉传达 应用和展示专题等。 (10)广告设计与策划 本课程是艺术设计专业的一门重要课程, 具有很强的实用性.它是对艺术设计专业其它 各门课程的融会贯通, 以达到综合性地运用的目的。 通过本课程的学习,对广告策划的原理, 技巧,程序与具体运作应有全面而深刻的了解, 并能熟练地结合企业广告活动进行广告策划 与策划书撰写。本课程在教学中要尽力开拓学生的知识面,不仅讲授与广告专业相关的知识. 而且可涉及社会学、交际学、市场营销学、文学等方面的知识。广告策划是主意、点子的运 用，因此还可以从中国传统文化中的谋略得到启示。 (11)CI 企业形象策划 通过本课程的讲授与设计实践，学生要理解标志设计的基本概念及其设计的基本性质与 特点，了解 VIS 设计的发展历史及其一些主要的设计案例，以及 VIS 设计体系形成的原理， 能够根据 VIS 设计的程序，进行市场调研与正确的设计定位，确定设计表达要素，具有从基 础系统到应用系统，完整、系统地进行 VIS 设计与 VIS 手册制定的能力。 (12)电脑美术 学习 Photoshop、Coreldraw、Flash 等平面及动画设计软件的操作和应用。要求学生综 合运用所学的美术基础知识，借助电脑设计和制作出平面静态美术作品、二维动画作品。 (13)影视艺术 掌握影视艺术、视听语言的基本元素和基本理论，掌握电影、电视在技术与艺术创作上 的技巧;领会导演意图，把握剧本精髓等方面的知识，培养学生掌握基本的影视摄像技术和 影视导演技术。 (二) 选修课 选修课是本课程方案的重要组成部分，是在必修课基础上的拓宽、提高，是发展学生专 业特长的重要途径。选修课分为专业选修课和公共选修课两大类。 1.专业选修课 本部分课程是提高学生某一专业方向学科素养的课程，共设有中国画、书法、油画、连 环画、版画、篆刻、手工制作、材料雕塑等 8 个课程。要求每个学生在校期间要选修其中 4 个课程。每个课程为 32 学时，除以上课程外，学校可根据实际需要和可能，研究开设其他新 的课程。 九 艺术类的课程都有什么 艺术类的课程有下列分类： 1、美术学类 美术学类又分为雕塑，绘画，美术学，摄影这四个专业。其中雕塑包括了雕塑艺术，景观雕塑，公共艺术，陶瓷艺术等这些小类； 绘画包含了中国画，油画，版画，壁画，综合绘画，水彩，插画，公共艺术等这些小类；美术学包含了美术教育，艺术教育，市场管理，书法学等这些小类； 摄影包含了影视摄影，商业摄影，图片摄影，摄影摄像技术，摄影与数码艺术，影视美术造型等这些小类。 2、设计学类 设计学类包含了艺术设计学，视觉传达设计，环境设计，产品设计，服装与服饰设计，公共艺术，工艺美术，数字媒体艺术，艺术与科技，建筑学等小类。 3、戏剧与影视学类 戏剧与影视学类包含了二维动画，三维动画，影视动画，动画设计，动画艺术，电脑动画，游戏设计，动漫策划，漫画，动画编导，数字动画，戏剧影视美术设计等小类。 4、艺术学理论类 艺术学理论类包含了文物鉴定与修复，美术馆管理，美术理论与批评，艺术品经营与拍卖，设计理论与策划，文化艺术管理，美术史论，设计史论等小类。 5、带有艺术属性的非艺术类 带有艺术属性的非艺术类专业分为艺术教育，服装设计与工程，风景园林，文化产业管理等小类。 6、播音与主持艺术专业 播音与主持
电脑类课程单科具备初高中及以上文化水平的社会有志青年/从业人员招生对象： 具备初高中及以上文化水平的社会有志青年/从业人员 课程设置： 办公商务、CorlDraw、photoshop 报读少儿创意思维美术“创意思维美术”英文是Training of creative art,简称“TCA”。我们的少儿“创意思维美术”课程称为“少儿TCA美术课程”。我们的课程主要是让孩子先广泛的尝试了解各个画种，进而根据孩子的兴趣重点来培养，皆在丰富孩子的艺术想象能力，提高孩子的美术的兴趣，同时避免孩子绘画思维的单一性，培养孩子综合创造能力，为将来的美术学习创造打下全面的基础。招生对象： 3-10岁 课程设置： 米罗小小班、早稻工作室、毕加索少儿大师班、DIY手工启智坊 报读办公文秘精品班(半年制）培养系统掌握现代商务秘书专业的基本理论知识、基本工作方法、懂得秘书礼仪和社交礼仪；具有较强的英语听说能力；具有高雅的气质和较强的社会适应能力；具有较强的口头表达、文字写作能力和有较强的组织、沟通、协调能力的专门人才。招生对象： 初高中毕业或同等学历无基础的社会有志青年、从业人员 课程设置： 办公商务、cad制图、应用文写作、photoshop、商务礼仪 报读模具设计精英班(1年制)从零基础开始学习，学习操作系统、Word文字排版、Excel数据统计、机械设计理论、测绘知识;掌握二维、三维软件应用，综合练习强化等...招生对象： 模具设计精英班 课程设置： 模具设计精英班 报读室内装璜精英班(1年制)通过大量案例学习与分析，加上实际的三维效果图的设计 ，最终能让学员熟练掌握室内方案设和精通cad施工图制作。学成后可到广告公司和装璜公司，从事室内，三维效果图和建筑效果图设计等工作。招生对象： 具备初高中及以上文化水平的社会有志青年/从业人员 课程设置： 办公商务、建筑cad、Coreldraw平面设计、photoshop图片处理、平面立体构成等.. 报读平面设计精英班(1年制)通过广告理论和技能的学习及训练，加上广告公司的实践，可以掌握广告设计、包装设计、展示设计等专业知识和技能。 就业方向：广告公司、印刷制版企业、 自主创业等..招生对象： 具备初高中及以上文化水平的社会有志青年/从业人员 课程设置： 办公商务、Coreldraw平面设计、photoshop图片处理、平面设计理论、iiiustrator、广告实践及设备应用 报读商务英语本课程集与获得国际商务工作资格于一身的多功能精品课程。 学习最常用、实用的商务口语重点句型、词汇，涉及各大类商务口语主题，涵盖最常见商务场景，收录上千个精品情景例句，将经典的句型与生动的商务场景紧密结合，帮助学习者快速掌握商务口语重点句型，轻松应对各种商务场景。招生对象： 欲提高商务水平的人士 课程设置： 商务礼仪 专业英语 报读全科培优班小班教学模式：依米书院全科培优班，注重全科培优辅导，打破单科强项，保持各科平衡，让中高考学子轻松过关。招生对象： 想提高各个学科成绩的初高中学生 课程设置： 采取小班教学方式，名师主讲，专注全科平衡培优 报读产品设计精品班从零开始学习Word文字排版、表格创建、Execl数据统计，学习常据国标制图原理、熟练应用cad二维制图，三维产品造型，钣金设计等软件解决实际问题。招生对象： 具备初高中及以上文化水平的社会有志青年/从业人员 课程设置： 办公商务、cad制图、机械制图、产品测绘、三维产品种造型、钣金设计 报读办公文秘精品班(半年制）从零基础开始学习，学习操作系统、word文字排版、Execl数据统计、Photoshop图像处理、图像合成等课程招生对象： 初高中毕业生或同等学历无任何基础的社会有志青年/从业人员 课程设置： 办公商务、cad制图、应用文写作、photoshop、商务礼仪平面设计全能班(半年制)通过广告基本理论和基本技能的学习及训练加上设计室实践操作。不仅有较扎实的理论基础，同时能从事广告设计、制作的能力招生对象： 初高中毕业或同等学历无基础的社会有志青年、从业人员 课程设置： 办公商务、cad制图、Coreldraw、photoshop、广告实践及设备应用！ 报读出国留学英语雅思、托福等课程侧重于该类考试必备的语言技能，全面提升学员的语言运用能力，为学生的应试、留学及海外生活打下坚实的语言基础。以该类考试题库真题精讲精练，语言、技巧双管齐下，炉火纯青方能挥洒自如。助考生潇洒应试，泰然自若，高分无忧。招生对象： 出国留学或移民的社会人士 课程设置： 雅思、托福、SAT等出国类英语 报读出口退税实操《出口退税实操班》课程涵盖会计人员出口退税业务全部环节的会计处理和免抵退税申报及出口发票开具。招生对象： 有会计基础的财务工作人员 课程设置： 免抵退税核算、免抵退税、电子口岸申报、外汇管理结汇申报等 报读学历进修——自考、中专类依米书院为学生提供高起专、专升本层次自主学习形式的学历进修渠道。主要大学有温州职业技术学院、浙江工贸职业技术学院，学生可以根据工作的时间和学习能力自主选择学习。招生对象： 自学能力较强，对文凭需求的人士 课程设置： 按学校规定的教学计划进行 报读学历进修——研究生类依米书院为学生提供高起专、专升本层次函授学习形式的学历进修渠道。主要大学有武汉工程大学、武汉体育学院、中国地质大学、华中农业大学、武汉理工大学、西华师范大学，学生可以根据工作的时间和学习能力自主选择学习。招生对象： 大专、本科以上学历对研究生文凭需求的人士 课程设置： 按大学规定的教学计划进行 报读学历进修——远程类依米书院为学生提供高起专、专升本层次网络远程学习形式的学历进修渠道。主要大学有吉林大学、厦门大学、电子科技大学、中国石油大学、北京外国语大学、北京语言大学，学生可以根据工作的时间和学习能力自主选择学习。招生对象： 年满18周岁以上的学历需求人士 课程设置： 按大学规定的教学计划进行 报读学历进修——函授类依米书院为学生提供高起专、专升本层次函授学习形式的学历进修渠道。主要大学有宁波大学、杭州师范大学、浙江工商大学、温州大学、浙江财经大学、绍兴文理学院、嘉兴学院、丽水学院，学生可以根据工作的时间和学习能力自主选择学习。招生对象： 年满18周岁以上的学历需求人士 课程设置： 按大学规定的教学计划进行 报读电子商务精英班从零开始学习，掌握电脑基础操作，掌握图形处理技巧，学会网络发布，掌握网上交易流程，实现网络交易！招生对象： 初高中毕业或同等学历无任何基本的社会有志青年 课程设置： 网上开店、直通车、ps图片处理、渠道推广、客服管理 报读财务软件应用财务软件可以使财务核算自动化、专业化，财务数据精细化。使企业以最少的人力投入、以最快的速度、以最优的准确度，及时、真实、可靠地进行账务处理，为企业提供多角度、多方面的精细化财务数据，同时可起到协助企业进行往来款管理、现金银行管理等作用招生对象： 有一定会计基础的财务工作人员 课程设置： 用友或金蝶软件的应用 报读税务会计企业真实案例教学，会计理论知识与真账实操相结合，学员自己动手，全真网上开票系统、地税、国税网上申报模拟系统操作，全面系统的学习工商业、服务业企业账务核算，高级会计师“手把手”教授，以国家最新的会计税收政策，边讲税收政策边演练纳税申报，以经典的案例解析多变的税收政策和复杂的纳税申报，以真账为基础进行实战操作。招生对象： 有会计理论基础和一定工作经验 课程设置： 工商业、服务业等多种行业税收政策，账务处理初级会计实务《会计初级实操班》以企业真实案例教学，会计理论知识与真账实习相结合，资深会计师手把手教授，真实企业票据，全年往来业务，基本涵盖常见的财务处理问题，学员自己动手，全面、系统学习，短时间的学习就相当于有了多年会计从业经验。招生对象： 有无会计基础均可报名 课程设置： 工商业、服务业等多种行业账务处理 报读会计中级职称中级会计专业技术资格考试是全国统一组织，该证书在全国范围内有效。中级职称班教学均由高级会计师或注册会计师执教，教师具备丰富的中级会计职称考前辅导教学经验及实际财务管理工作经验，在考试题型把握上有较高的准确度。招生对象： 报名学员需持有会计从业资格证，大学专科学历以上 课程设置： 《财务管理》、《经济法》、《中级会计实务》 报读会计初级职称初级会计专业技术资格考试，又称初级会计职称考试、助理会计师考试，是全国统一组织考试，该证书在全国范围内有效。 初级职称班教学均由中高级会计职称以上教师执教，专业教师精研历年考试题型，对考试重点把握准确度高，教学过程中穿插历年考证试题并结合会计实际应用进行讲解，可让学员融会贯通，深入理解考试重点，在确保通过率的同时亦能让学员做到学以致用。招生对象： 高中学历以上，持有会计从业资格证 课程设置： 《初级会计实务》、《经济法基础》 报读会计从业资格证精讲班从事会计工作的人员必须取得会计从业资格证书。《会计资格证精讲班》面向零基础学员，专职班主任全程关注学员学习动态，资深会计师循序渐进、逐章节系统性讲解，在线精彩教学视频辅助课后复习，使学员能快速全面掌握知识，精准把握考试重点。本校自主研发100%仿真无纸化考试模拟系统，海量题库紧扣考试大纲，反复演练可以让学员提前适应无纸化考试，有效提升学员实际应试能力，大幅提高考试通过率。招生对象： 有无会计基础均可报名 课程设置： 《会计基础》、《财经法规与职业道德》、《初级会计电算化》 报读会计全日制《会计全日制》课程设置以学员就业为导向，由具备丰富教学经验和多年会计行业经验的“双师型”教师执教，课程设置中计算机应用、会计理论知识与会计真账实习相结合，系统的学习可以帮助学生构建全面的知识体系，提升学员综合素质及实际会计做账能力，尽快成为顺应时代发展的复合型人才。招生对象： 有无会计基础均可报名 课程设置： 素质教育、会计理论课程、会计技能课程、实践课程 报读会计全能班《会计全能班》采用理论知识与真账实习相结合，企业真实案例教学，资深会计师手把手教授，学员自己动手，全面、系统学习，快速提升学员会计实操能力，几个月的学习相当于获得多年会计从业经验，可让学员快速上手，高薪就业，早日晋升为会计职场精英。招生对象： 有无会计基础均可报名 课程设置： 会计理论课程、会计实务课程、实践课程 报读中小学生书画培训依米书院已经培养了大批艺术少年人才，很多学生学习后艺术才能得到长足进展，在全国各类比赛中屡获奖项。依米以卓著的教学成果、高品质的教学质量和完善的教学服务闻名遐迩，成为对孩子进行艺术素质教育的首选培训机构。招生对象： 3--15岁的孩子 课程设置： 油画棒、速写、素描、水粉、水彩、油画、中国画、硬笔书法、软笔书法 报读成人英语从对话到简单的英语幽默短文，循序渐进，不知不觉学会常用词汇和句型。情景教学法，让学生从敢讲到会讲，不害怕不怯场地大胆张口说英语，轻松过关日常英语交流。贯穿纠正英语发音，学习国际音标的纯正发音，会讲一口地道的英语。全面攻克听、说、读、写，为与外商交流、英语考级和出国留学打下扎实的基础。招生对象： 想提高英语水平的青年 课程设置： 对话、习惯用语、短文 报读新概念英语准对英语基础教差的学生或社会青年，以短文和对话的形式学习英语常用单词、语法，激发学生学习英语兴趣，为中高考之前复习和出国留学前奠定英语基础必修课程。招生对象： 初中以上学生或社会青年 课程设置： 对话、词汇、阅读 报读中学英语个性化辅导梳理初中英语知识模块掌握初中英语知识点，查漏补缺，各种语法、常用词汇。帮助学生养成好的英语学习习惯，掌握阅读理解和写作技巧。帮助学生树立对英语学习兴趣，恢复学习信心。提高口语和听力，能进行简单的英语口语交流。顺利考上合适的初中，名校不再是梦想。招生对象： 初一到高三学生 课程设置： 初高中语法、词汇、各考试模块特色培优组小组教学模式：依米书院四人特色培优组，集合小班和一对一的特点，超强的个性化辅导，专项复习，让中高考学子轻松过关。招生对象： 想提高学科成绩的初高中学生 课程设置： 采取小组教学方式，名师主讲，专注四人特色培优 报读剑桥少儿英语三级全英文环境，有趣的课堂表演和短片，让孩子在快乐中学会用英语思考、沟通，享受学习用语的乐趣。招生对象： 二、三年级小学生 课程设置： 上册、下册 报读剑桥少儿英语二级生动有趣互动性强的教学方式，孩子们在不知不觉中学会听说英语，掌握900多个单词，打下扎实的英语基础。招生对象： 二、三年级小学生 课程设置： 上、下册 报读剑桥少儿英语一级从零开始，全英语环境学习纯正的剑桥英语，有趣生动的互动性及教学方式，培养学习孩子英语的兴趣，打下良好的英语口语基础。招生对象： 一、二年级小学生 课程设置： 上、下册 报读剑桥少儿英语预备级少儿纯正英语兴趣解决方案，零基础招生对象： 中大班幼儿、一年级小学生 课程设置： 上册、下册 报读暑假日托班依米书院为家长提供贴心的托管服务，帮助您的孩子提高学业成绩。招生对象： 中小学生 课程设置： 学科辅导、作业辅导、中午照顾 报读一对一辅导一对一教学模式：“个性化”创新教育理念，推出一个学生一个教学团队、一个学生定制一套教学计划的因材施教模式，最大程度地尊重和关注学生的个性差异，把中小学生从繁重的课业负担中解放出来，让学生有更多独立思考、独立实践的学习机会，提升素质并发挥潜能，促进学生的全面发展。 中国经济的高速发展，全面推动了人才的竞争。人才竞争的激烈，使家长愈来愈重视学生的教育问题，也对全社会的教育公平提出了需求和挑战。通过个性化的教学理念，帮助学生全面提高学习能力、提升学习成绩，帮助学生获得更好的教育资源，在学业、应试、竞赛及综合素招生对象： 想提高成绩或者培优的中小学生 课程设置： 小学、初中、高中各科提分。
美术培训机构排名前十有清美启迪画室等。1、清美启迪画室。位于北京市多年专注于“美杰多校升学”为核心的羡述教育机构。也是为数不多麦注天清华美院代表的设计类院校升学的培训机构。作为知名美院生源孵化地的清美启迪，独创了科学的美术培训模块化定制教学体系，针对不同的人制定不同的教学计划，小班上课，拒绝工厂化教学，率先采用师徒模式，崇尚匠人精神。多年专注美术考前培训，美育行业认可品牌。自成立以来，坚持科学教学，始终坚持升学率就是生命线，口碑就是铁饭碗。受到家长以及业界人士的一致好评。2、水木源画室。水木源画室源于北京，目前在北京、杭州是2大主校区，是国内实力最强、美术教学方向最全的画室。2020年~2021年2年间拿下湖北、湖南、北京、黑龙江、河南、青海6省联考状元，浙江联考超高分人数连续2届国内画室前三。2020年清华美院录取40人，中央美院录取91人，国美200人参考，拿证172张。3大大家美院，2个美院成绩国内顶尖。3、老鹰画室。老鹰画室源于杭州，目前在省内外有多个校区，也是国内实力最强画室之一，据新闻报道，老鹰年长期集训人数至少有四五千人。老鹰画室国美拿证量也很多，近几年国美合格证均在1000张左右，数量居国内第一。4、成功轨迹画室。成功轨迹画室是北京的一家画室，在国内也有较多校区，北京是其主校区。成功轨迹画室出色之处主要是央美方向，2020年央美拿证数量、录取人数略胜水木源一点，居国内第一,118人考入央美，9人考入清华。5、孪生画室。孪生画室也是国内一家实力较强的画室，虽然国美、浙江联考总成绩总被老鹰压一头，但也居国内第二，有较强的实力。6、白塔岭画室。白塔岭画室规模很大，整体来讲实力也是较强的，2020年国美拿证量486张，在国内也能排进前十位。7、厚一学堂。厚一学堂建校时间不长，发展很快，在国内杭州、广西、南昌等地有校区，国美校考也是其优势，2020年拿证量约500张。8、北京吾道画室。吾道画室是北京发展起来的画室，央美、清华成绩较好，在国内实力也可进去前十。2020年中央美术学院合格证204张，全国第三;清美合格证47张。9、华卿画室。华卿画室位于北京市，也是国内实力较强的画室，其优势是造型方向，2020年获甘肃省联考状元;清华美院录取20人，仅次于水木源；央美合格证123张，居全国第五，也是比较有实力的。美术分类：它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式，它是指运用线条、色彩和 形体等艺术语言，通过造型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、壁画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画，油画，吹画、插图等。不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。中国画又称国画，它在世界绘画领域中自成体系，独具特色，是东方绘画体系的主流。在工具材料上，中国画是用毛笔、墨在宣纸、绢帛上作画的，它讲究笔墨，着眼于用笔墨造型。在表现方法上，中国画采用一种散点透视的方法；在画面的构成上，中国画讲究诗、书、画、印交相辉映，形成独特的形式美与内容美。油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术中最有影响的画种。
首先当然是构图,构图要新颖,但对于考试而言,不要太个性.要有空间感,最好是竖构图.物体大小比例要掌握好,型要准确,忌用水粉笔直接构图.第二用你最擅长的单色大致的表现下明暗关系,不仅有益于你接下来的作画,还能增家信心.第三上色,亮用冷色,暗用暖色,不是绝对,但是大多情况下是.前面的物体色相要饱和些,后面的物体要灰些,切忌粉掉.衬布先面的亮些,后面的灰些.最后,调整画面.深入瓶口等细节,很出效果.