一 青春的插画梦想，怎么能被那三瓜俩枣成为人生的拦路虎。
经常听到同学说，我特别特别喜欢学习插画，我梦想成为一名优秀的插画设计师，但是我穷，我兜比脸都干净，算了吧，以后有机会再说吧，去报个班学习插画，要两三万，一个所谓的有机会再说，不就是放弃了吗？基本上是再也不说这事了。
其实是很多同学想多了，在实体机构学习插画确实是很贵的，但是如果你在网上学习就很物美价廉了啊，很多都在4千到7千左右，就能有很好的老师很系统的教会你，而且学习效果要远远的超出实体班。
有梦想，就去追求，不要总是被那三瓜俩枣当做人生的拦路虎，我小时候觉得上百元，都是一笔巨款，到现在出去旅个游，玩一圈，花个一两万，我都觉得没什么，为什么呢，因为随着时间的推移，能力的提升，这些都是非常容易赚到的，真的是小钱，不要被这种小钱拦住了你人生拼搏的道路，若干年以后，你也肯定会这么认为，很多东西，想想办法就是可以解决的。二 别扯你们的网课有多强，有能耐先让我听听你们的公开课。
很多同学在网上学习插画机构，其实很盲目的，和人家客服聊聊，就敢给人家送红票票，这钱也不是大风刮来的吧，你们先问问对方有没有可以免费听的公开课，先听听课程了解了解，如果对方有真能耐，它是敢让你听他们的公开课的，
如果你们没有什么渠道，或者还是在网上兜兜转转的寻找这种类型的学习模式，那就没必要到处寻找了，我就认识一位非常优秀的老师，他每天晚上都会再网上免费讲公开课，讲的非常的棒棒哒，因为能把复杂的知识讲的简单化，通俗化，幽默化，很方便我们理解，尤其是很多零基础的同学，在这里也能学到很多有价值的东西，这就是一个好老师的影响力，我说好不是真的好，你们可以自己去听听，体验一下就知道了，他的卫新（谐音）是：排在开头的一组是：w9 排在后边的一组是：kaka 把以上两组按照先后顺序组合起来即可，
你不去了解，总有人愿意去了解。你不去努力，总有人愿意去努力，你解决不了的问题，总有人能够解决，你愿意拖拖拉拉以后再说的事，总有人今天就开始行动，那么不好意思，你想成为插画设计师的梦想，也只能眼睁睁的看着别人去实现了，你想过的人生，也只能让别人去过了。
三 学习插画，必须要知道的插画大师。（一）真正的 插 画 大 师：伊戈尔·欧尼科夫
上榜理由：欧尼科夫是俄罗斯的插画师，已经66岁了，曾获得2018年国际安徒生奖，莫斯科国际书展年度最佳选书。欧尼科夫1953年出生于俄罗斯莫斯科，从未接受过艺术教育，而是就读于化学工程专业，后来26岁的欧尼科夫进入了莫斯科Soyuzmult动画工作室才开始了插画师的工作，欧尼科夫的故事告诉我，只要你想做，任何时间都不晚。
年轻的插画师往往对造型基础不屑一顾，但其实造型基础能帮助插画师的路走得更远，掌控更多画风。欧尼科夫的画风既有俄罗斯传统绘画的扎实造型，又兼顾了插画的趣味性，笔下的角色造型可爱生动，画面肌理丰富，艺术性和趣味性都一流。
值得学习的代表作：
《斗年兽》《原来我有这么多》《十二生肖谁第一 》《布莱梅乐队 》《狐狸和兔子》《老鼠的房子》等等，我强烈推荐他的《斗年兽》。
（二）画面的优越感：OWEN GENT。
上榜理由：OwenGent是一位来自英国的插画家兼设计师。毕业于法尔茅斯大学，曾获得“杰出成就插画”奖。目前在Bristol创建了自己插画工作室。OwenGent的作品不管是配色还是构图都是极为讲究的，画面呈现出一种优雅的气质，非常值得初学者学习。
（三）无字绘本的天才：大 卫 · 威 斯 纳
上榜理由：大卫·威斯纳简直是无字书的天才，他的分镜头太赞了，不论是作为绘本学习资料，还是爱好者收藏都是很棒的。威斯纳多次赢得美国凯迪克大奖，从中学时代开始，大卫·威斯纳就开始了绘本创作。他曾画过长达2米多的插画长卷作品，这个长卷后来也成为1989年获得凯迪克银奖他的《梦幻大飞行》的最初灵感来源。相信很多人收藏过他的知名作品《海底的秘密》。
值得学习的代表：
《三只小猪 》《1999年6月29日》《海底的秘密》《疯狂星期二》《飓风》《艺术大魔法》《7号梦工厂 》 《梦幻大飞行》等等。（四）别具风格：Mikyung Lee
上榜理由：Mikyung Lee是韩国的插画师，在韩国获得多媒体与设计学位，开始从事自由插画师一职后Mikyung搬到了美国德州并工作至今。
（五）日本中生代重要插画师：伊 势 英 子
上榜理由：伊势英子是日本中生代重要的绘本插画师。1949年生于日本北海道，毕业于东京艺术大学设计科，后游学法国，她擅长创作绘本、童话和散文。伊势英子认为文字作者与插画作者应该是平等的，插画师不是文字作者的陪衬。
伊势英子的作品感觉就像轻盈透亮的水彩小诗，《1000把大提琴的合奏》，《第一次提问》个人感觉是其中最好的，文字讲得更流畅一些，节奏也把握的很好。
值得学习的代表作：
代表作《第一次提问》《1000把大提琴的合奏》《大提琴之树》《卢利尤伯伯》《一棵知道很多故事的树》。（六）灵动与趣味兼具：李海燕
上榜理由：李海燕是中国的插画师，她的画都很可爱，人物形象软糯纯真，有种浪漫梦幻的气息，同时刻画又很精细生动，色粉运用的真娴熟啊，羡慕脸。
值得学习的代表作
她的代表作有《萤火虫女孩》《守林大熊》《山楂村和狗獾村》等等。
（七）诗意唯美风格：罗伯特 · 英潘
上榜理由：英潘和约翰·秀能是截然不同的两种气质，都是画风诗意唯美的绝佳典范。英潘1936年出生于墨尔本，在澳大利亚国立科学产业研究所及联合国驻墨西哥、秘鲁机构工作，从事装帧设计、插图、公共建筑壁画绘画、邮票设计等工作。1986年获国际安徒生插画奖。
前者质朴稳重悲天悯人，沉静中如暮霭山峦，后者洒脱飘逸随心所欲，画面大开大合就像大珠小珠落玉盘不拘一格，轻盈里有着自己的节奏。
值得学习的代表作
他的代表作《世界为谁存在？》《被遗忘的熊》《有生之年》《坐渔船漂来的希娃》《断喙鸟》等等。
五 学习插画，必须要了解的插画书籍。
（一）《雾中的刺猬》：
影响和感动了许多人。
上榜理由：听说宫崎骏老爷爷就是被这部绘本同名短片影响坚定的走上了动画片的创作道路。
这本绘本也是取自同名动画短片。尤里·诺尔斯金创作的《故事中的故事》和《雾中的刺猬》都是早期实验动画片的经典。画面油画质感强烈，笔触细腻，色调温润，营造出的童话世界有点柯罗的风景画味道。
（二）《植树的男人》：
奥斯卡奖项同名作品。
上榜理由：同名动画片获得第六十届奥斯卡最佳动画短篇奖、戛纳国际电影节金棕榈奖提名、广岛国际动画节大奖、渥太华国际动画节大奖、世界动画大典大奖、1987年安纳西国际动画大奖。
这里要多说一下图画创作者弗瑞德里克拜克，本书是拜克从电影《植树的男人》大约两万张画稿中挑选出来重新编排制作的。
他是世界范围内，动画电影界 “大师中的大师” , 除了《植树的男人》，还创作了《摇椅》、《一无所有》、《狂野之河》。其他的动画作品网络上也有资源，强烈推荐看一看，都是人文气质浓郁的作品。当初就是在大学期间受到他的影响，最后选择了实验电影专业。
（三）《 The Dark Arts 》
能学习到很多书籍制作方法
上榜理由：所有巫师注意，这里有两本你们不能错过的魔法书，内涵邓布利多军的名单，凤凰社成员画像，阿兹卡班通缉犯海报，霍格沃茨的武器订单，绝密的神奇动物资料等等。就像霍格沃茨一样，这两本书里藏着很多秘密，可以拉开的地图，秘密小册子，隐藏小卡片，贴纸等等。这是两本非常有收藏价值的电影周边，也会带给你很多书籍制作上的启发。
（四）《不 畏 风 雨》
传递朴素的人生态度。
上榜理由：这本书猛一看很粗糙，画风拙笨，但是在文字的配合下传递出的人生态度是有力的。这本书和《植树的男人》一样，都是讲人格品质的，从小处领悟人生，做一个性情豁达，甘于平淡的人。（五）《月下看猫头鹰》
潇洒的分割式构图。
上榜理由：约翰·秀能是一位生态画家，在这部作品里他呈现了一个纯粹，清澈，洗练的世界。
没有满意答案？试试 发布类似问题 或向 专家咨询
专业人员一对一解答
要想知道少儿美术培训机构哪家好，首先要明白少儿美术培训机构有哪些？常见的全国性的少儿美术培训机构机构有：斯玛特，番茄田，台湾otto2，夏加尔，童画，杨梅红，希望，番茄苗，等这些机构。这些机构当种可分为三种类型。
低 端：地方性品牌，侧重传统美术，适用于经济不发达的地区。
中高端：斯玛特，番茄田， 夏加尔，童画等，侧重于传统与创意美术结合，其中斯玛特是以创意美术为主，着重培养儿童的发散性思维。
高 端：杨梅红，台湾otto2等，侧重高端品牌，只服务于少数人群。
选择注意事项：业内口碑比较认可的有斯玛特、番茄田、夏加尔等，口碑好只代表这些企业机构得到多数人的认可，但是并不代表任何投资者加盟都能盈利回本。加盟创业有风险，对于投资者来说，要进行客观地分析，不人云亦云，认清自己的能力与手中的资源。孤注一掷地去背水一战，后果不会是“置之死地而后生”的胜利，而是泪斩马谡的悲剧。
素描培训辅导学校是指专门提供素描技能培训的学校。以下是一些常见的素描培训辅导学校：
1. 美术学院：大部分大学和艺术学院都设有美术专业，其中包括素描课程。这些学校通常有专业的教师团队和良好的教学设施，提供系统的素描教学。
2. 美术培训机构：许多美术培训机构也提供素描培训课程，如鲁迅美术学院、新东方艺术学校等。这些机构通常有自己的教学方法和课程体系，并且往往会有名师指导。
3. 个人教师：一些素描艺术家或教育者在个人基础上开设素描培训班，通过一对一或小班教学的方式提供素描辅导。这种方式的教学更加灵活，能够更好地满足学生的个性化需求。
4. 在线教育平台：随着互联网的发展，越来越多的在线教育平台也提供素描培训课程。学生可以通过在线视频课程和教学资源进行学习，并与教师进行沟通和互动。
以上是一些常见的素描培训辅导学校，选择适合自己的学校需要考虑教学质量、教师水平、教学资源等因素。还可以根据自己的时间、经济等实际情况进行选择。
素描培训辅导学校是专门提供素描艺术教育服务的机构，主要针对有志于学习素描技巧的学生。以下是一些常见的素描培训辅导学校类型：
1. 画室：一些独立的画室或艺术工作室会提供素描培训课程，通常由有丰富经验的艺术家或教师来授课。这些画室会根据学生的水平和需求，提供个性化的辅导和指导。
2. 艺术学院：很多艺术学院会开设素描课程，包括专业的艺术大学、学院和美术学校。这些学校通常有更系统和完善的课程设置，包括素描技巧的基础和进阶教学。
3. 美术培训机构：一些专业的美术培训机构也提供素描课程，这些机构通常有一整套的课程体系，通过学习素描技巧来帮助学生全面提升绘画能力。
4. 在线教育平台：随着互联网的普及和技术的发展，越来越多的在线教育平台也提供素描培训课程。学生通过网络学习素描知识和技巧，可以根据自己的时间和需求自由安排学习进程。
无论选择哪种类型的素描培训辅导学校，重要的是根据自己的需求和兴趣来选择适合自己的学校。可以通过咨询、体验课程或者了解学校的教学资源与师资情况来做出决策。
线下板绘培训机构排名前五：
1、轻微课：轻微课是国内人气很高的板绘学习平台，主打课程有日系插画、游戏原画、古风插画、动漫漫画等，轻微课的魔鬼绘画特训班风靡网络，通关晋级+魔鬼督学模式深受学生喜欢，吸引大量网友挑战他们的“魔鬼训练”和“魔鬼督学”服务！
2、触站：触站是国内人气最高的绘画作品平台，基于触站本身的海量知名画师，触站上面汇集了各种绘画名师的课程，同样包括了插画、动漫、漫画、原画、商业插画等在线课程。触站上面有大量的画师入驻，每日超万张作品更新，是画师接单约稿，积累人气的平台，同时也是绘画爱好者看图、找图、学习绘画的网站。
3、羊课网：羊课网是免费的插画学习网站，上面有大量的CG插画、板绘、日系二次元、游戏原画等学习课程，主要为兴趣类的学习提供一个免费学习的平台。
4.画触陪优：画触陪优是一家专注CG绘画的在线学习网校，主打的分月付费，不收全款的模式让很多学生打呼“良心”，极大的减轻了学员的学习压力！
5、美术加：美术加网校是从兴趣美术、艺考美术到职业插画的学习平台，上面有兴趣美术、艺考美术、手绘、插画的学习网课。
一 青春的插画梦想，怎么能被那三瓜俩枣成为人生的拦路虎。
经常听到同学说，我特别特别喜欢学习插画，我梦想成为一名优秀的插画设计师，但是我穷，我兜比脸都干净，算了吧，以后有机会再说吧，去报个班学习插画，要两三万，一个所谓的有机会再说，不就是放弃了吗？基本上是再也不说这事了。
其实是很多同学想多了，在实体机构学习插画确实是很贵的，但是如果你在网上学习就很物美价廉了啊，很多都在4千到7千左右，就能有很好的老师很系统的教会你，而且学习效果要远远的超出实体班。
有梦想，就去追求，不要总是被那三瓜俩枣当做人生的拦路虎，我小时候觉得上百元，都是一笔巨款，到现在出去旅个游，玩一圈，花个一两万，我都觉得没什么，为什么呢，因为随着时间的推移，能力的提升，这些都是非常容易赚到的，真的是小钱，不要被这种小钱拦住了你人生拼搏的道路，若干年以后，你也肯定会这么认为，很多东西，想想办法就是可以解决的。二 别扯你们的网课有多强，有能耐先让我听听你们的公开课。
很多同学在网上学习插画机构，其实很盲目的，和人家客服聊聊，就敢给人家送红票票，这钱也不是大风刮来的吧，你们先问问对方有没有可以免费听的公开课，先听听课程了解了解，如果对方有真能耐，它是敢让你听他们的公开课的，
如果你们没有什么渠道，或者还是在网上兜兜转转的寻找这种类型的学习模式，那就没必要到处寻找了，我就认识一位非常优秀的老师，他每天晚上都会再网上免费讲公开课，讲的非常的棒棒哒，因为能把复杂的知识讲的简单化，通俗化，幽默化，很方便我们理解，尤其是很多零基础的同学，在这里也能学到很多有价值的东西，这就是一个好老师的影响力，我说好不是真的好，你们可以自己去听听，体验一下就知道了，他的卫新（谐音）是：排在开头的一组是：w9 排在后边的一组是：kaka 把以上两组按照先后顺序组合起来即可，
你不去了解，总有人愿意去了解。你不去努力，总有人愿意去努力，你解决不了的问题，总有人能够解决，你愿意拖拖拉拉以后再说的事，总有人今天就开始行动，那么不好意思，你想成为插画设计师的梦想，也只能眼睁睁的看着别人去实现了，你想过的人生，也只能让别人去过了。
三 学习插画，必须要知道的插画大师。（一）真正的 插 画 大 师：伊戈尔·欧尼科夫
上榜理由：欧尼科夫是俄罗斯的插画师，已经66岁了，曾获得2018年国际安徒生奖，莫斯科国际书展年度最佳选书。欧尼科夫1953年出生于俄罗斯莫斯科，从未接受过艺术教育，而是就读于化学工程专业，后来26岁的欧尼科夫进入了莫斯科Soyuzmult动画工作室才开始了插画师的工作，欧尼科夫的故事告诉我，只要你想做，任何时间都不晚。
年轻的插画师往往对造型基础不屑一顾，但其实造型基础能帮助插画师的路走得更远，掌控更多画风。欧尼科夫的画风既有俄罗斯传统绘画的扎实造型，又兼顾了插画的趣味性，笔下的角色造型可爱生动，画面肌理丰富，艺术性和趣味性都一流。
值得学习的代表作：
《斗年兽》《原来我有这么多》《十二生肖谁第一 》《布莱梅乐队 》《狐狸和兔子》《老鼠的房子》等等，我强烈推荐他的《斗年兽》。
（二）画面的优越感：OWEN GENT。
上榜理由：OwenGent是一位来自英国的插画家兼设计师。毕业于法尔茅斯大学，曾获得“杰出成就插画”奖。目前在Bristol创建了自己插画工作室。OwenGent的作品不管是配色还是构图都是极为讲究的，画面呈现出一种优雅的气质，非常值得初学者学习。
（三）无字绘本的天才：大 卫 · 威 斯 纳
上榜理由：大卫·威斯纳简直是无字书的天才，他的分镜头太赞了，不论是作为绘本学习资料，还是爱好者收藏都是很棒的。威斯纳多次赢得美国凯迪克大奖，从中学时代开始，大卫·威斯纳就开始了绘本创作。他曾画过长达2米多的插画长卷作品，这个长卷后来也成为1989年获得凯迪克银奖他的《梦幻大飞行》的最初灵感来源。相信很多人收藏过他的知名作品《海底的秘密》。
值得学习的代表：
《三只小猪 》《1999年6月29日》《海底的秘密》《疯狂星期二》《飓风》《艺术大魔法》《7号梦工厂 》 《梦幻大飞行》等等。（四）别具风格：Mikyung Lee
上榜理由：Mikyung Lee是韩国的插画师，在韩国获得多媒体与设计学位，开始从事自由插画师一职后Mikyung搬到了美国德州并工作至今。
（五）日本中生代重要插画师：伊 势 英 子
上榜理由：伊势英子是日本中生代重要的绘本插画师。1949年生于日本北海道，毕业于东京艺术大学设计科，后游学法国，她擅长创作绘本、童话和散文。伊势英子认为文字作者与插画作者应该是平等的，插画师不是文字作者的陪衬。
伊势英子的作品感觉就像轻盈透亮的水彩小诗，《1000把大提琴的合奏》，《第一次提问》个人感觉是其中最好的，文字讲得更流畅一些，节奏也把握的很好。
值得学习的代表作：
代表作《第一次提问》《1000把大提琴的合奏》《大提琴之树》《卢利尤伯伯》《一棵知道很多故事的树》。（六）灵动与趣味兼具：李海燕
上榜理由：李海燕是中国的插画师，她的画都很可爱，人物形象软糯纯真，有种浪漫梦幻的气息，同时刻画又很精细生动，色粉运用的真娴熟啊，羡慕脸。
值得学习的代表作
她的代表作有《萤火虫女孩》《守林大熊》《山楂村和狗獾村》等等。
（七）诗意唯美风格：罗伯特 · 英潘
上榜理由：英潘和约翰·秀能是截然不同的两种气质，都是画风诗意唯美的绝佳典范。英潘1936年出生于墨尔本，在澳大利亚国立科学产业研究所及联合国驻墨西哥、秘鲁机构工作，从事装帧设计、插图、公共建筑壁画绘画、邮票设计等工作。1986年获国际安徒生插画奖。
前者质朴稳重悲天悯人，沉静中如暮霭山峦，后者洒脱飘逸随心所欲，画面大开大合就像大珠小珠落玉盘不拘一格，轻盈里有着自己的节奏。
值得学习的代表作
他的代表作《世界为谁存在？》《被遗忘的熊》《有生之年》《坐渔船漂来的希娃》《断喙鸟》等等。
五 学习插画，必须要了解的插画书籍。
（一）《雾中的刺猬》：
影响和感动了许多人。
上榜理由：听说宫崎骏老爷爷就是被这部绘本同名短片影响坚定的走上了动画片的创作道路。
这本绘本也是取自同名动画短片。尤里·诺尔斯金创作的《故事中的故事》和《雾中的刺猬》都是早期实验动画片的经典。画面油画质感强烈，笔触细腻，色调温润，营造出的童话世界有点柯罗的风景画味道。
（二）《植树的男人》：
奥斯卡奖项同名作品。
上榜理由：同名动画片获得第六十届奥斯卡最佳动画短篇奖、戛纳国际电影节金棕榈奖提名、广岛国际动画节大奖、渥太华国际动画节大奖、世界动画大典大奖、1987年安纳西国际动画大奖。
这里要多说一下图画创作者弗瑞德里克拜克，本书是拜克从电影《植树的男人》大约两万张画稿中挑选出来重新编排制作的。
他是世界范围内，动画电影界 “大师中的大师” , 除了《植树的男人》，还创作了《摇椅》、《一无所有》、《狂野之河》。其他的动画作品网络上也有资源，强烈推荐看一看，都是人文气质浓郁的作品。当初就是在大学期间受到他的影响，最后选择了实验电影专业。
（三）《 The Dark Arts 》
能学习到很多书籍制作方法
上榜理由：所有巫师注意，这里有两本你们不能错过的魔法书，内涵邓布利多军的名单，凤凰社成员画像，阿兹卡班通缉犯海报，霍格沃茨的武器订单，绝密的神奇动物资料等等。就像霍格沃茨一样，这两本书里藏着很多秘密，可以拉开的地图，秘密小册子，隐藏小卡片，贴纸等等。这是两本非常有收藏价值的电影周边，也会带给你很多书籍制作上的启发。
（四）《不 畏 风 雨》
传递朴素的人生态度。
上榜理由：这本书猛一看很粗糙，画风拙笨，但是在文字的配合下传递出的人生态度是有力的。这本书和《植树的男人》一样，都是讲人格品质的，从小处领悟人生，做一个性情豁达，甘于平淡的人。（五）《月下看猫头鹰》
潇洒的分割式构图。
上榜理由：约翰·秀能是一位生态画家，在这部作品里他呈现了一个纯粹，清澈，洗练的世界。
平面设计培训机构的排行榜这个问题
1、劳动局不会整这个所谓的排行榜
2、真正做平面设计的公司也不会整个排行榜。
3、只有有些培训机构为了打广告，为了更好得忽弄学员，整出个所谓的排行榜，目的很简单就是吓住学员，让学员感觉很牛B，让学员马上交钱。
真正要整排行榜，培训机构直接排在所有广告店学徒工后面。差太远了，不值一比；完全不在一个档次。
现在全国艺考画室确实太多了，而且鱼龙混杂，很容易踩坑。关于选择画室的话，我个人觉得需要注意下面几点：
一、先自我分析定位，适合自己才是好
你的文化成绩如何?
专业是否占有优势?
还是文化课更好一些?
你打算考什么类型的院校?
如九大美院还是综合类大学?
如果你要考国美，可以在国美周边选择画室，如果你要上央美，可以在央美附近寻找画室。一般各大美院周边都聚集了大量的专业画室，实力雄厚，历史悠久。
二、关注身边朋友口碑介绍
可以通过上一届同学或者亲戚朋友，看看他们是在哪些画室学习的或者哪些画室不错。也可以在互联网上进行选择。
综合考虑，慢慢筛选。现在的互联网发达，画室基本能上网查找，这是很方便的一个渠道，多方面了解画室具体信息。
三、选择当地的画室还是外地的画室
如果不确定的情况下，可以先了解当地的画室，你随时可以实地考察，当地画室的教学资源，教学模式、管理模式与师资力量口碑等。
外地的画室虽路途遥远，但一般教学质量过硬，教学历史悠久，更加清楚美院的风格。
不论当地还是外地都有一些很优秀的美术老师，对自己目前的状况做一个客观的评估，要知道自己想考哪个层次的大学，需要得到哪些方面的帮助。
四、是选择大画室还是小画室?小班制
画室的大小不是最重要，关键要看师资配比。一个30人的画室有2个老师和一个20人的画室有4个老师区别可想而知。
选择画室不要太注重规模，跟老师交流是最重要的。规模再大，人再多也比不上你去一个好老师教的画室跟老师学习进步的快。
我们不能光看画室的大小，人数多少不是决定你考上大学的前提。
选择画室的话始终是要根据自己自身的条件和目标来选，所以最好还是多去几家机构听听试听课多了解了解画室的具体情况才能更好的选择出适合自己的画室。